全国美展反映出,那些最终脱颖而出的作品,往往是真正理解时代、反映时代的艺术创作,在内容上深刻体现出艺术家对不同思想动向的表达、不同发展模式的思考,以及不同人文需求的理解。因此,“风华”不是展示艺术创作技法,而是讲述时代故事的风采华章。
“风华”馆藏展选送的是第十三届全国美展作品中的佼佼者,从艺术家各自的角度和方式出发进行着艺术语言的融合与拓展,目的不在于让专家在作品中看到技术,而在于让普通的观者看到艺术在生活中的表达。
安立《潮起》综合材料绘画180cm×180cm
记录扶贫人员为“五保”老人剃头的《暖阳》传递温度;刻画马灯这一红色象征的《永恒的记忆》致敬历史;从现代角度重塑戏曲形象的《孜孜年华》展现理性;《印·记》以指纹和键盘两种元素重叠在宣纸上,造就文明的过去与现在的交叠;《潮起》里奔涌不息的海浪,记录和纪念这个伟大时代永立潮头的奋斗者……64件作品,有对大国重器的浓墨重彩,也有对市井生活的娓娓道来。
综合材料、陶艺、漆画等作品,在材料属性的把控和对新技术的运用上创新性明显。如综合材料作品本身的多维表现,漆画中用漆皮进行镶嵌,陶艺作品中对现代工艺的探索……在关注材料物质属性的同时,更加注重精神性的表达。
逯建康《永恒的记忆》漆画100cm×150cm
在插画、漫画、连环画等小画种作品中,艺术家用象征或隐喻的手法反映社会问题。如林森的动漫作品《掰手腕》,揭示了工业文明与生态环境之间的矛盾;田昆的漫画作品《生存空间》,在感叹数字生活给人带来便利的同时也带来了弊端,画中在巨大的键盘夹缝中生存的人就是当下人群的写照,我们在里面索取,也在里面失去。此类作品既具有审美作用,又具有教育意义。
“这场展览不是某位艺术家的个展,也不是某一流派的展览。在一场展览中能够欣赏到各个画种、各种艺术表现形式,并且作品的创作技法如此新颖,我们真是大饱眼福!”一位美术培训机构的老师说。的确,每件作品都代表着这一美术门类的某一发展方向,形式多样的作品能够满足不同人群的审美需求。
王珂《孜孜年华》油画130cm×68cm
时代充满了生命力与希望,正是你我共同的“风华”。经过疫情的考验,人们对生命和生活都有了全新的理解和认知,愿充满正能量的作品能够给人以精神的鼓舞、灵魂的洗礼和勇往直前、敢于奋斗的勇气。展览进行中,让我们相约“风华”,不负盛夏。(张楚杭刘澍)