既要笔墨，又要现代——“灰色的温度：聂松艺术展”学术研讨会成功举办

灰色的温度：聂松艺术展

由江苏省青年美术家协会、李可染画院青年画院主办，南通大学艺术学院承办的“灰色的温度：聂松艺术展”于2020年12月8-13日在江苏省美术馆（新馆）开展，本次共展出聂松当代艺术作品26件。聂松系中国艺术研究院博士，南开大学东方艺术系硕士研究生指导教师，南通大学副教授。此次展览集中展现出聂松近一两年水墨探索的阶段性作品，他以传统笔墨语言为基础，将自然造化之物象转化为画面中二维的抽象空间，以黑灰色调展现给观者。灰色，为笔墨之色；温度，为意境之美。“灰色的温度”展现了聂松山水画现代转型的时代方向。

研讨会于12月10日下午在江苏省美术馆二楼的报告厅成功举行。来自全国、省内40余专家围绕聂松先生的当代水墨作品展开学术研讨

出席本次研讨会的嘉宾来自全国各地。有聂松博士期间就读的恩师，中国艺术研究院博士生导师、中国国家画院院委姜宝林先生，师母凌韻华，文旅部艺术发展中心中国画创作研究院研究员、青年画院艺委会副主任姜元以及中国艺术研究院国画院专职画家姜满一家圆满出席。中国美术馆藏品征集部副主任、研究馆员、博士后合作导师王雪峰；中国艺术研究院副研究员、美术观察栏目主持阴澍雨；宝龙艺术中心总经理夏国跃；中国艺术研究院工笔画院项目负责人于量；同济大学人文学院卞瑞博士；中国艺术研究院刘彦明博士；北京华夏沃土文化传媒有限公司执行董事赵晓东；山东财经大学艺术学院副教授、美术系艺术品鉴定教研室主任石以品；湖北美术学院副教授曹英杰；《艺术追踪》杂志执行主编崔晓蕾；中央美术学院博士后、江西财经大学讲师慕星；李可染画院院长助理、青年画院秘书长李仕明；文学博士、文博副研究员黄辉；中国艺术研究院博士研究生韩建文；鲁证期货杭州营业部总经理王根望；浙商证券杭州绍兴路营业部总经理张谊洲；著名中医郝纪松等聂松师兄弟好友从各地赶来，出席本次的研讨会。

有来自江苏的嘉宾：江苏省美术家协会副主席、江苏省美术馆馆长徐惠泉；南京市书画院院长、金陵美术馆馆长刘春杰；南京博物院展览部主任万新华；江苏省美术馆副馆长赵彦国；江苏省国画院傅抱石纪念馆馆长、研究员、艺术学博士后黄戈；总统府书画院院长管春雷；江苏省青年艺术家协会副秘书长、省美协驻会干部浦均；南京艺术学院美术学院教授周睿；南京师范大学美术学院副教授孔晓峰；南京邮电大学传媒与艺术学院副教授杨祥民；江苏省国画院专职画家康凯；江苏艺加文投总经理李金华；南京宣和美术馆常务副总曹俊奕；江苏聚贤堂艺术品有限公司董事长李文刚；南京苍润斋文化艺术交流有限公司董事长熊继平；半遮堂艺术空间董事长陆逸；宿迁燕山堂美术馆馆长苏永敢等。

有来自南通大学艺术学院院长张卫；南通大学艺术学院教授吴耀华；南通大学艺术学院书记马列波；中国国家画院博士后、南通大学艺术学院研究生办公室主任於玲玲；南通大学中国红色美术研究中心主任闵靖阳；南通大学艺术学院教授李朝霞；南通大学艺术学院教授邬小伟；南通大学艺术学院副教授马超；南通大学艺术学院教师以及艺术学院研究生、本科生参加研讨。

本次学术研讨会由江苏省中国画学会副秘书长、江苏省书画院专职画家韩非担任学术主持，以聂松的展览“灰色的温度：聂松艺术展”为主题，展开了高水平的深入研讨与思想碰撞。

作为聂松博士在读期间的导师，中国艺术研究院博士生导师、中国国家画院院委姜宝林叙述了聂松博士的学习过程，由明确方向到把控笔墨再到提高学养，最后形成自己的艺术语言。姜先生提出笔墨的当代性问题是自己在学生面前一直强调的，他认为笔墨本身是没有当代性的，因为笔墨不受时间和空间的限制，我们要做的是把古人的笔墨经验与符号，通过一定的形式语言转换成现代语言，在语言的重组过程中，逐渐构筑出自己的语言体系，才会具有所谓的现代性。姜先生对聂松博士的要求就是笔墨决不能丢，学习中国画，功力要越深越好，技法要越全面越好，学养要越高越好，这样才可以往前推进，而这个往前的路程是没有限制的。笔墨的面貌不能一成不变，“现代”是一个相对的概念，要与时俱进，笔墨是随时代的变化而变化的。潘天寿说，绘事须天资、功力、学养、人品兼而有之，不分先后。艺术都是相通的，心要静、要沉、要正，不断重复研习，不断思考，艺术的生命力才能持久。姜先生提出接下来聂松博士要研究的问题正是如何将文人画的审美内容体现出来，不能只看形式，更要在格调和韵味方面下功夫。

江苏省美术家协会副主席、江苏省美术馆馆长徐惠泉先生从打造“个性的美术馆”方面对聂松博士的画作出评价，聂松博士的作品图示与审美都是具有现代性的。提到笔墨的当代性，徐馆长十分赞同姜先生的观点“既要笔墨、又要现代”，他认为作品的现代性必定是与传统的笔墨相勾连的，中国画最终要走向世界，世界性离不开民族性的表达，吴冠中“风筝不断线”的观点也对映着姜宝林先生对聂松博士的教学方法，聂松博士从姜先生处汲取中国画的审美本质，提高自己的层次，能够打进去再打出来，不是光作表面功夫，只作一个表面“相似”，更重要的是内在的传承加以自己的思考，最终呈现出具有现代性的作品。

中国美术馆藏品征集部副主任、研究馆员、博士后合作导师王雪峰先生以聂松博士的作品作为案例剖析，指出中国画的现代转型是与西方文化碰撞的结果，所谓的当代性是西方的现代科学与哲学提出的一个概念，随着物质的发展，社会的进化，尤其是中方与西方的思想文化碰撞，文人画立足于心的表达方式逐渐被以物质为主的表达方式所影响，当代画家迷惑的根源正在于此。画家只是学习了西方的形式语言，而不能以心为基点，表达自己作为一个当代人的心绪，呈现出来的作品也会是失败的。王雪峰先生指出，学习文人画立足于心并非是固步自封，而是像聂松博士在形式的不断轮回中尝试以新的手段带来新的变化。

中央美术学院博士、中国艺术研究院副研究员、美术观察栏目主持、硕士研究生导师阴澍雨教授提出聂松博士是对自己有清醒的认知，知道自己要做什么，并且坚定不移地往前走的探索者。聂松博士作品中有一幅瓷板画，阴澍雨教授认为这正是一个新的方向，以一种不寻常的材料作为宣发点，探寻一种新的语言、新的形式，同时也离不开艺术家本人的素养。并且在一种传统的氛围熏陶下，聂松博士能够从一个点深入探索，并且辅以当代性的认知，这才是我们真正需要看见的中国画。

南通大学艺术学院院长、硕士研究生导师张卫认为拥有高素质的教育者十分重要，聂松博士等各位老师来到南通大学后，自觉融入了当代水墨的教学之中，以身作则，带领学生们以传统作底，不断探索笔墨的当代性。

其他嘉宾也纷纷表述了自己观展的感受，表示这是一场十分震撼的展览，从这些作品中，感受到了中国画在当代文化情境下的魅力，认识到中国画逐渐走向世界的前提便是对传统的深刻剖析。

展览现场

弁言

文/姜宝林

聂松是我的博士生，他说他从我的艺术历程中读到了传统的递变和艺术的演进，这也许是源于师生情中的细心和我们之间曾经朝夕相处地谈论艺术。我给他讲过很多我少年时于浙江美术学院求学时的经历和我与潘天寿、陆维钊、陆俨少等先生相处时的收获，以求他能在这些故事中获得求学的激励和他所能用的营养，聂松都用铅笔和录音设备一一记下。我想，这对他今后的人生和艺术道路会起到很大的作用。

在博士导师姜宝林先生寓所双清室聆听教诲

与硕士导师阎秉会先生于中国美术馆观展

在教学上，我历来反对学生表面像我，我教的是艺术观念和艺术规律。根据聂松的先天条件和后天不足，我给他指出从龚半千入手，走出一条自积墨的形式语言转化为现代水墨的路子。他从临摹入手深入理解和把握了龚半千的笔墨结构，从而筛选出为新时代所用的现代因子。他从这些现代因子出发创作了部分作品，并推演出他毕业创作作品的现代意趣和图式建构。他随我读博士生三年的成绩还是值得肯定的。聂松画画努力，常三日不下楼，思考问题比较深入。尤其他在博士论文撰写时十分认真，考证清晰。他选择了龚半千山水画形式语言为题撰写博士论文，并从中激活了龚半千对当代山水画的影响，以期为当代山水画形式语言的推进做出一点贡献。他曾为了论文多次去金陵（南京）考查龚贤行迹和其艺术的成因，跑去各大博物馆研究龚半千原作。所以我说聂松做艺术是认真的。而且，他态度明确，对于艺术的继承和推进、对于艺术的现代性转化皆经过缜密地思考和细密地推演。在笔墨上的继承和挖掘将会对他一生的现代性山水画探索起到不可估量的作用。

2019年春带南开大学与南通大学研究生于太行写生

2019春太行写生

聂松人品中透着厚道和山东人的质朴，我想这是他能够在艺术上深入探索的首要条件。聂松的品德对艺术探索起到的作用很大，他的山水画趋于单纯和厚重，将过去的传统山水画探索转化为当代的艺术思路；其实，他的转型是苦中的乐，或说乐中颇有苦楚。他经历过很长的转型期，这里面我对他很严厉，常训斥之，他都能平静接受并回去苦思其中道理。他也走过弯路，也左顾右盼地寻觅了很久，不过我想这些都是他的宝贵经历。一个孩子的学步都是经过磕磕绊绊，栽了很多跟头才能走路平稳的。他还是走出来了，还是将眼光投向现代性山水画的探索中，这不枉我的严厉和长时间的教导。学生的成长是师之快乐，我希望他能够在今后的艺术道路上走的很远，走的很深，并以他的艺术探索唤起世间的美与善，艺术家总应有担当和使命。这是我作为导师的期盼，也是对他最大的祝福，聂松的努力一定能成功，他最终的成功才是我最大的快乐。在他画集付梓与展览之际，我附上我的祝福和期盼，我知道这对他一定是一个鼓励，因为聂松是一个尊师重道的青年。

2020年秋在山东淄博创作瓷板画

2020春的课堂上

天风║纸本墨笔║37.5cm×67.5cm║2020年

齐物·绢素之功║纸本墨笔║62.5cm×38cm║2020年

齐物·与古为新║纸本墨笔║68cm×69.5cm║2020年

江浙风情写生之一║纸本墨笔║34cm×34cm║2020年

写生·浮来山口║纸本墨笔║34cm×22.5cm║2020年

写生·莒县风景║纸本墨笔║34cm×34cm║2020年

允心·青║纸本墨笔║123cm×242cm║2020年

允心·雄║纸本墨笔║123cm×242.5cm║2020年

齐物·太华夜碧║纸本墨笔║95cm×69.5cm║2020年

齐物·理║纸本墨笔║110cm×68cm║2019年

百年沧桑║纸本墨笔║124cm×184.5cm║2019年

（为南开大学百年校庆而）

齐物·无何有之乡║纸本墨笔║134cm×69.5cm║2019年

聂松，1978年生于山东济南。艺术学博士，副教授。2003年毕业于南开大学东方艺术系中国画专业，获学士学位；2012年毕业于天津美术学院中国画学院现代水墨研究方向，获硕士学位，导师阎秉会先生；2018年毕业于中国艺术研究院当代山水画创作研究方向，获博士学位，导师姜宝林先生。文化和旅游部艺术发展中心中国画创作研究院青年画院艺委会委员，李可染画院青年画院画家，南开大学东方艺术系硕士研究生指导教师，南开大学艺术校友会副秘书长，南通大学艺术学院当代中国水墨研究所副所长、现代水墨工作室主任，雄安丹青书画院院委。