孔子将山水比作仁智之人,提出“仁者乐山,智者乐水”的说法。庄子则提出“独与天地精神相往来”的观点,崇尚在自然中翩然忘我的超然。儒释道对中国文化的影响不仅体现在文字上,而且在书画作品中更好地表现出来。自魏晋以来,山水在画家的笔下以各种风格、程式一步步走来。历朝历代的画家们都在探寻着拥有自己独特风格的创作。
魏百勇是一位军旅画家,他性格爽直,山的坚韧、水的广阔给予他充分舒展个性的空间。忙碌的工作之余,他坚持外出写生。他认为写生是最好的提炼加工的过程之一,是人与大自然最好的交流方式。面对山和水,束缚和压力得到释放,人性得以解脱,画笔下的山和水便有了操控灵魂的力量。也因此,他是一位高产画家。这也是他仅用三年的时间,便创作了一百多幅大同风光系列作品的原因。
他饱含激情,用良好的心态去拥抱生活。他说:“生活中处处都存在着美,只有善于发现美,才能把美的东西表现出来。”他钟情于岭南画派的作品风格,这让他的山水作品少了些棱角,多了些婉约。空谷幽兰、鸟鸣山更幽的场景,在他的山水作品中都有很好的表现。山花在峭壁上绽放,溪水潺潺,在山谷间流转,松柏静静地聆听。声音需要有空间,寂静需要有空间,有了空间,山水画的精髓才能更好地诠释。山里面有什么?北宋苏东坡说“空山无人,水流花谢。”这是山水画的意境与空间,这意境与空间唤醒人的情感,让人产生共鸣。有一段时期,他在这种程式的山水中徜徉,创作了一系列作品。