一个画人的水墨自传
——专访济南画院院长、济南市美术馆馆长吴建军
作为画家,吴建军是得陈履生、吕品田、邓福星、单应桂等 国内、业内著名评论家、前辈画家赞赏的水墨行家。身兼济南画院院长、济南市美术馆馆长等职务,吴建军又担纲一部分艺术公共责任。当下环境中,我们传达水墨是为了传达什么?水墨以及美术馆在娱乐、综艺、消费占据主导的当代生活中又独具什么精神意义?吴建军的水墨之路是如何开启的?吴建军对水墨有什么独到的见解?针对以上种种话题,记者近期采访了吴建军院长。
吴建军《天山颂明月》150cm×180cm水墨纸本
现代美术馆里的
“画魂穿越”
一张办公桌,两条黑皮沙发,墙上几幅丹青,文茶具随意摆放,采访安排在吴建军的办公室。斯是陋室,却也窗明几净,隔绝此刻正喧闹堵塞着的城区街道,屋中沉静质朴。
“你们看看墙上这幅作品。”一面泡茶,吴建军一面指着墙上一幅颇具“现代精神”的小画对记者一行笑语。
几张手指指骨的X光片随意组合于宣纸之上,黑色的底片上呈现出细小的白色幼童手骨,颇具视觉张力,宣纸下侧署字《石头》。
倒是有几分意味,是寓意人的骨头才是最坚硬的精神物质,哪怕幼童手骨?
“这是您最新的创作吗?”记者边想边问。
“这是我2岁外孙的大作。”吴建军一句话逗得记者不由发笑,气氛瞬间轻松下来。
“我常想艺术是什么啊?比如杜尚的《小便池》,一个幼童是否也能有此创意?艺术是反叛?是赤子之心?是归真?为什么小孩做一幅涂鸦不能称其为艺术?”
身着黑西装白衬衫的吴建军仿佛如他的黑白水墨一样简单透彻,颇具性情。记者尚未发问,吴建军已然小胡子一撅,开始进行自我对话。从达利、毕加索到八大山人、明代文人画,古今中外,画艺、画心,吴建军自行游走于另外一个自我的私密空间。