李可染画院当代艺术研究院2022年度院展“云路先声——中国现当代艺术收藏作品展”在济南展出

“传承，是以前人的终点为起点，而不是把前人走过的路再走一遍。”

▲1935年，林风眠与杭州国立艺专教师于杭州

1927年，身为中华民国大学院（教育部）院长的蔡元培，计划在长江以南创办一所新型的艺术最高学府，乃派林风眠负责，筹备设立国立艺术院。

1928年春三月，国立艺术院在杭州正式成立。蔡元培任命林风眠为院长，蔡威廉为教务长兼西洋美术史教授，吴大羽为西画系主任。

在蔡元培“兼容并蓄”思想的影响下，这三位国立艺专创始人教育学生用心去表达自己的思想，而不是简单的模仿和继承。也许正是因为这样，他们培养出的学生撑起了中国现代美术的半壁江山：李可染，吴冠中，朱德群，赵无极，熊秉明，董希文，木心---他们或为巨匠，或为大师，或为名家，他们的发展之路，证明了中国艺术推陈出新的价值和意义。

作为第一代艺术家，如果说林风眠是中西融合之路的开拓者，那么李可染、吴冠中、朱德群、赵无极他们作为第二代艺术家，沿着老师开创的道路走向了更远方，走出了一条“油画民族化、国画现代化”和“抒情抽象主义”的艺术大道。

▲“留法三剑客”，朱德群、赵无极、吴冠中

而在他们之后，第三代、第四代、第五代艺术家站在巨人的肩膀上看世界，一批又一批艺术家“以大师的终点为起点”，不断地反思传统与现代的关系，技术与艺术的关系，内心与自然的关系，民族与世界的关系，不断超越具象与抽象的对立，找寻物象与道象的辩证，寻美之路从未止步，永无停歇。

一代代艺术家的努力，最终使作品真正走向了独立与创造的现代之路，他们创作的一大批别具东方特色的现代水墨画或者具有中国鲜明风格的现代油画，震动了中国，也走向了世界。

他们深扎于内心的民族文化情感使其从自然的丛林、艺术的丛林和世界的丛林中走了出来，走向了东方哲学和自我灵魂的深处。看他们的作品，总能感到东方的魂，又隐现着现代的骨。

传统绘画中的含蓄、隐忍的笔墨在这些艺术家这里变得有生命，有情感，线条的纵横、冲突、流淌，色块的铺陈、晕染、挥洒---它们是音乐，是构成悦人交响的乐谱；也是诗歌，是构成迷人气韵的篇章。他们的作品，既奏出了华彩的乐章，也摇曳出宇宙深邃的空间。

2022年6月18日，李可染画院当代艺术研究院2022年度院展“云路先声——中国现当代艺术收藏作品展”在济南正式启幕。本次展览展出李可染、吴冠中、朱德群、刘巨德、李庚、霜凝、王力克、赵无眠八位艺术家的作品，展览以独特的语言、丰富的面貌展示了中西融合道路上的中国现当代艺术的一派清流。

由于北京疫情防控的原因，展览首展放在了济南。中国美术家协会理事、山东艺术学院原院长王力克，济南文联原党组书记、一级巡视员、著名评论家、策展人刘溪，李可染画院当代艺术研究院执行院长赵无眠代表主办方和参展艺术家参与了开幕式。

▲展览开幕式现场