对话汤立｜大道至简 翰墨文章

空潭瀉春

136×68cm 2017年

中国最早的文字是3600年前商朝的甲骨文，后经秦、汉、魏、晋，历时2000多年，中国书法完成了纂、隶、正、草各种书体的完美演绎，使中国文字成为一门以线条为韵律结构、具有丰富美学内涵，从技法、理论、到品评标准的完备的学术体系，这就是中国艺术独有的笔墨体系。

笔墨是中国画之命脉。中国画之民族性、精神性、经典性，其关键是笔墨。笔墨线条的品质能决定着画家作品的品格之高下、气韵之有无，趣味之厚寡。

《我写江山无限魂》2017

重视中国画笔墨，直取书法之力、之气、之形、之韵、之神，用于中国画的物象表达，强化形式构成，增强艺术作品的抽象性、趣味性、表现性，此即“书法性”。

中国书法与中国文化的起源同步，中国书法最辉煌的时代就是中华文化最辉煌的时代，观书法可知文化之兴衰。创造具有鲜明中华美学特征的时代大写意艺术，离不开以书入画的“书法性”。

3.“学画时候不长即有幸参加法国青年沙龙展、应邀在多国举办个人画展”

环球艺术：我们知道您出生于艺术家庭，但三十岁才开始自学画画，自学仅两年您就创作出了水墨写意画《河塘立鹭》参加了法国青年沙龙展，令画坛称奇。这之后又受邀在日本、英、美等多个国家举办个人画展获得成功。请谈谈您的从艺经历。

汤立：我出生于艺术家庭，但我的青少年时代是中国传统文化遭受批判的时期，全家受到各种冲击。而能有条件学画是国家改革开放之后，这时我已三十出头，还是个建筑工人，父亲恢复作画了，我也有了学画的念头。

父亲对我学画并不支持，他说画画有风险，还不如当个工人。他见我坚持想学，便给了我本有任伯年、八大山人作品的小画册，让我工作之余自己临摹。于是，我白天做工，晚上练习。经过了一段时间，我拿临摹的画给父亲看，父亲说我悟性好，可以学。

汤立

荷塘立鹭

纸本设色1980年

自学两年后，我创作出了平生第一幅花鸟画作品《荷塘立鹭》：一片荷叶，几根水草，一只秋鹭立于湖中遥望远方，画面简洁，境界空阔。这幅画经湖北省美术家协会评选后送北京，经过再评选后被文化部选送参加了法国青年沙龙展。

汤立《幻》1987年