“与物为春·刘万鸣艺术展”众家谈㉟ | 吴洪亮：在守正中开放，在传承中创新

11月9日，“与物为春——刘万鸣艺术展”在山东美术馆启幕，集中呈现中国美术家协会副主席、中国国家画院院长刘万鸣40载艺途积淀的500余幅力作。展览涵盖人物、花卉翎毛、走兽、竹石、瓜果杂项等多个题材，既见传统文脉之承续，又显时代精神之新貌，全面勾勒出艺术家深邃的美学追求与丰沛的创作活力。开幕当日嘉宾云集，反响热烈。特采撷部分观展嘉宾的真挚感言，以期与读者共赏其艺、共悟其心，感受“与物为春”的笔墨温度。

——编者按

刚刚立冬，我们便走进了济南。小时候读老舍先生的《济南的冬天》，文中两个字令我至今难忘——“温情”。今天，在山东美术馆的展厅里，这份“温情”再次扑面而来：它不仅流淌在刘万鸣的作品之中，更体现在他为人处世的谦和与真诚里。

面对这场展览，500余件作品静静陈列，若要细细品读，恐怕一个下午远远不够。无论是从艺术家如何立足中国传统、梳理自身创作脉络的角度，还是从观众如何借由作品、纪录片去贴近其心境的路径来看，这都是一次充满挑战且饱含启示的艺术对话。

在诸位前辈已作精彩评述之后，我不愿赘言，只想分享一个字——“宜”。

《烽火燎原，吞噬豺狼》365×217cm纸本指墨2025年

“宜”，是中华优秀传统文化对世界最温柔而智慧的回应。它不只是“合适”，也不仅是“中庸”，更是一种发自内心的欣然与从容。正如万鸣院长的艺术：他的写意之作潇洒自在，书法笔势放达不羁；但细观之下，那份“松”并非散漫，而是内蕴法度、气韵生动的“松”——一种让人倍感亲近的松弛与自信。

这种“以松为主、松紧相济”的创造方式，正是中国艺术绵延千年的珍贵经验，也是今日给予我们的惊喜与启示。

尤为感动的是，刘万鸣曾言：“书，心书也；画，心画者也。心正则书正，心正则画正。”这几句话道出了艺术与人格的同构关系——创作即修身，笔墨即心迹。今天的展览，正是这一理念的完整呈现：在守正中开放，在传承中创新，在纷繁万象中守住精神的归处。

愿我们以此展为镜，共同坚守文化的根脉，亦怀抱开放的胸襟，从容面对这个变动不居的世界。

（文/吴洪亮，北京画院院长  来源：中国美术报）

《平湖清远》355cmx193cm纸本水墨2022年