“周京新：有鱼” | 从将“水墨”作为探索世界的方法，转向将“自己”作为方法

展厅里这些“大鱼”的诞生，标志着一个意味深长的转折。他拥抱了创作的“不可言说性”，以及个体体验的私密性与有效性。这是一种精神的“松绑”，回到了一个更本源、也更动人的起点——“我”的愉悦，“我”的困惑，“我”的率性而为。

这令人想起社会学家项飙所说的“把自己作为方法”。周京新的“有鱼”阶段，正是这一理念的生动注脚。他不再将自我投射到一个庞大的“当代水墨”命题中去寻求坐标，而是反过来，以这个具体的、丰富的、充满缺憾又生机勃勃的“周京新”为方法、为尺度、为出发点，去重新丈量并激活他面前的一切——从一条小鱼到一张丈二宣纸，从一滴偶然的墨色到整个水墨传统。

周京新在面对“你要表达什么”这一经典诘问时的语塞与最终放弃，以及他选择“有鱼”这一近乎直白、不假修饰的标题，完成了一次静默而有力的宣言。这宣告了他的艺术实践完成了一次根本性的蜕变：从将“水墨”作为探索世界的方法，转向将“自己”作为方法，让水墨成为这一探索过程的自然显影。

在“有鱼”系列中，我们清晰地看到了周京新重心的偏移。他不再是那个站在“水墨”岸边、用娴熟技法垂钓的渔夫，他纵身一跃，将自己投入了生活的鱼池之中。

“有鱼”即是“有我”。

周京新与鱼的结缘，始于一场偶然的艺术邂逅。十多年前，当他首次将笔墨投向这一传统题材，便发现看似简单的游鱼暗藏玄机——每一种鱼的模样、姿态乃至“脾气”皆不相同，而鱼的灵动与水墨的写意竟有着“天赐良机般的暗合”。