一灯今夜雨，千里故人心——著名画家刘书军写生作品解读

刘书军作品《八路军115师入鲁》

中国画创作的艺术源泉是生活，写生是表现生活的重要手段之一。刘书军先生认为写生是积累绘画素材、凝练绘画语言、开拓绘画视野的最佳途径之一。人物写生，需要对人物的外部形象、表面特征、心理特点快速地理解把握。“表意写心”是对“应物象形”的突破和创新。刘先生曾说：“人物写生，捕捉住人物鲜活、生动的第一印象，把人物传神、生动的一面坚持到最后至关重要。”刘先生用线精练，寥寥几笔，人物形象便跃然纸上。他的写生人物有的运用白描的手法，有的运用墨线交融的手法，墨块的运用，更突出了人物的结构、体积和肌理感。

刘书军先生的写生作品，得益于他长期坚持画速写、画写生，也得益于他早期的连环画创作。他和同时代的画家们一样，用线造型，坚守和体现了中国画特色。《沂蒙山写生系列之三》《贵州苗族写生系列之四》用线简洁流畅。《广西写生系列之一》《沂蒙山写生系列之四》则是墨与线的结合，衣服和肢体的描绘，已经让“线”脱离为造型服务的局面，不再是造型之“线”，而是亦“线”亦“面”。这种“笔”与“墨”的关系，也是中国绘画史上重要的转折之一。

写生具有习作与创作的双重意义。刘书军先生的写生作品源于生活、源于基层，是直面生活所得，多少年来他走遍祖国的山山水水，速写本不离身，笔不离手，从而留下他对不同地域和当地人民鲜活、生动的第一印象。刘先生在写生中，观察、寻找、分析写生对象存在的细微差异，展现不同地域民族文化的特征，使作品凸显民族艺术特色。刘先生通过对不同民族的人物的观察和感悟，将水墨山水的积墨之法运用到人物上，同样不显沉闷。使传统中国画的画面生动而有节奏，情景交融，虚实相生，人物比例协调，更能突出人物的性格特点和内在的精神世界。