朴拙与浪漫并行，经典与重构同步——著名画家徐永生的中国画艺术带给我们的启示

因为，超现实的神话、传说等形而上元素，是直接与幻想的形式契合的，它的非现实特征，传达出的是时空错位与心理情绪的延展，在平面空间的并置中，传达引人深究的相对性与神秘感，隐喻着佛、道、儒三家学说的内在精神——劝戒行善、自强不息、超越世俗，都在画面的以虚写实与以神写形中得到体现，在大多数情况下，它们都通过怪诞的形式得到内在的表现，且获得一种丰富感。重要的是，在《静寂闻天籁》、《十八罗汉》、《佛至神安》、《南山采灵》、《祥音》、《朝云都染墨香来》等作品中，文化隐喻与水墨符号，打破了确定的主题指向，在重构与解读中，呈现了一种颇具“波普”意味的符号和视觉魅力。于是，一种陌生、异样、惊诧与怪诞的超现实精神体验由此生成。

《大漠欢歌》纸本水墨50x50cm

这是因为，在徐永生的这些作品中，没有叙事，也没有复现，因为，那是古典艺术时代已完成的任务。甚至在这些作品中也没有明显的时代变迁，那是现代艺术早已终结了的视觉游戏。徐永生的作品在古典主题与经典传统题材中，意在借助其形式来表达他对传统文化的态度。

《烟云供养》纸本水墨50x50cm

中国画的笔墨及其情绪化表达，同样是一种视觉表达，徐永生正是在自己构造的图像中，以特定形式与意义蕴含着寓意、暗示和思想指向。虽然，它不是狂野的，而是温和的；它不是唯美的，而是夸张的；它不是高古深奥的，而是喜闻乐见的。正是这种不确定性和相对性，为审美空间的拓展提供了多种解读与理解的可能性。而且，在徐永生的作品中，又表达了另一层意思——即传统艺术与现代绘画之间，不能用简单、僵化的价值判断标准去评判，它们都是历史阶段的客观存在，具有各自不可替代的价值意义。

《燃灯之光明》纸本水墨50x50cm