墨色苍润，不失灵秀——青年画家吴疆山水艺术的魅力

在艺术上，吴疆坚持“师人迹不若师人心”，他不盲目追随，也不刻意形成自我特征，而是师造化，得心源，遵从内心，求新求变。从黑白到色彩，写实到抽象，这些年吴疆的作品不断从形式、色调和观念上大跨度转变。《历山祥云》、《泰岱山行图》和《收获的季节》这三个系列，是梳理他不同阶段创作历程和艺术理念的一条主线。其中，历山系列最为奔放，这是吴疆在色彩上参考了敦煌壁画、青铜器和老玉的颜色，而肌理效果则是从画像砖中得到的启发。此类积累和运用让吴疆的画面多了很多东方意蕴和历史神秘色彩。《收获的季节》也是吴疆对新的画面形式语言进行的一种大胆尝试和提炼。作品摒弃了很多写意笔触，大面积的金色麦浪仿佛正在随风摇曳，韵律感十足。尤其是人物的设定与构图诙谐有趣，让画面多了些西方抽象绘画的意味。

《明烛天南》34x68cm

关于这些跨越，吴疆说：“山水画中气韵虽无声，但魅力无穷，它引导你不断寻找创作元素，探索的过程也更加欣喜。”山水的魅力和自由的挥发所带来的欢愉让他溢于言表。而这个八尺男儿弯腰伏案认真描摹的身影也让人记忆深刻。坚持为真，心诚则灵，愿吴疆这个潜心修行的艺术信徒，能够追随着艺术的魅力不断发现新的自己。（贾佳）

吴疆作品欣赏

《日照碧霞》34x68cm

《泰岱瑞雪》34x68cm