散淡笔法 层层积染——著名画家常朝晖赋山水风貌以幽情逸志

元人松散而高逸的笔墨技巧，在那个最适合隐逸的时代里衍生，那时的隐逸情结，绝不亚于魏晋的高士。“魏晋玄学谈无，佛教大乘谈空……玄学家发挥庄周的消极厌世思想，与佛教苦空完全一致。”②……他们极善清谈、炼丹、剧饮、豪吟与啸叫山林，都是士人们隐忍的表演。士人们要么在隐忍中死去，要么在隐忍中爆发，这种表面放浪不羁，而实则有些抑郁的文风或画风，又恰恰是中国文脉传承的经络，曾见一则故事，说“唐高宗时，有一人名张公艺，其九代同堂，高宗闻而宣见，问其何诀，张公即索纸，连书百余‘忍’字”。

常朝辉《向王希孟先生致敬系列》2016年

在今天依旧如此，安稳与繁荣的经济社会只会更加刺激当代文人的神经，在繁华的都市里，操守这种林泉之志，个中甘苦，恐怕只有经历了的人，才有发言的资格，而这种资格的“认证体系”，便是这千年来的士子们传承下来的隐忍思想吧！老常在继承前代的笔墨技巧时，一定也是受了这种文化的强烈洗礼。那种散淡的笔法与层层的积染相结合，就是老常凸显于今日画坛的山水风貌。

常朝晖《雄立万仞》180cmx240cm  2017年

而这种风貌的由来，除了继承元人的笔墨技巧和隐忍思想外，尚要提及另一位大师龚贤。龚贤一生也是在隐忍中度过，而也正是这种隐忍的思想造就了这样的一位大师，龚贤用墨正是层层积染，笔与笔之间留出空隙，复至二三遍，及至十数遍，加其厚度与华滋之感，增强黑白对比，反复皴染，最终使其浑然苍润③。而老常画之妙处亦正在这种层层叠叠的墨色下显现出幽情逸志，在参以近代黄宾虹、傅抱石诸先生笔法，每每横涂竖抹，勾皴交用，然后细心收拾，层层叠加，最后整合出整个画面。这种整合画面的功夫，又不得不提及对黄宾虹先生的研究与体味，宾虹用笔，用墨极其讲究，如“平、留、圆、重、浓、淡、破、积”等，用以表现黑、密、厚、重④，而这种凝重的笔墨语言，不正是这种在隐忍中的爆发吗？当然，老常对于前代人笔墨并非程式化地继承，而是加入了大量现代人对传统的解析，构筑出了具有现代特征与属性的常家山水样式，其具体表现在新近的一批山水写生中，笔法灵动，墨色和谐，不管是巴山蜀水、巍峨太行，还是雨山空蒙的江南……

常朝辉《复归》138cmx60cm 2019年