一个陶瓷艺术大师的人间正道——记淄博华光国瓷艺术设计总监何岩

三

走进淄博华光国瓷文化艺术中心大厅，品何岩从艺50年作品展，虽产生一些感想和联想，但很难表达无法描述的艺术之慨。从展示的作品中可以看出，他首先是一个有艺术修养的艺术大师，仅此一点，也是这个时代里极为可贵的。他的静养流露在作品里，让参观者能够静下心来，慢慢地从头欣赏起来。是由细部的工心所达成的，是漫长积累中的一次冲决。正常的创作途径是忍耐和劳动，是学习并渐渐具备了一颗韧忍坚毅的工匠之心。

早在1985年，何岩抱着对艺术的渴求，来到他仰慕已久的中央美术学院雕塑创作研究室，进行了为期两年的雕塑专业的研修学习。短短两年时间，何岩得到了导师张得蒂教授的精心指教，他的雕塑艺术、美术修养等方面有了较大的步。期间，何岩还协助张得蒂教授为清华大学创作了《吴晗》雕像，为东北林区创作了《醉拳》和《太极》，为济南环城公园创作了《春》等多尊经典城市雕塑。他虚心好学的精神、精益求精的专业水平、谦虚谨慎的人品，受到老一代雕塑艺术家张得蒂、张润垲、李守仁、冯合、赵瑞英等学院老师们的一致好评。1986年冬天，当何岩结束在中央美术学院的研修学习时，学院的老师们纷纷给他写下深情的寄语：“只有辛勤的耕耘才能换来丰硕的喜悦，在这一点上艺术家和农民是一样的。”“不断提高文化素养，用顽强的意志，刻苦努力，充分发挥你的才华，攀登艺术高峰，相信你一定能成功！”“天才属于勤奋者。”……回想起来，在离开中央美术学院之后多年，那个冬天的记忆带给何岩无尽的温暖和力量，也成为何岩在陶瓷艺术道路上的新的起点。

四

在我看来，雕塑艺术无非是生命修养的表现形式。一个构想，一块泥巴，集中起来构成了内在质地，然后再一点一点地塑造出来。由此看来，卓越的创作只能来自一个资质优异者的饱学，还有品德方面的自我苛刻。令人可惜的是，时下陶瓷市场中奔突踉跄着的各种艺术设计者，他们每每走了一条反路，即钻营求利，卖聪失智，荒废学习。在这种境况之下，更加为何岩沉着密致的艺术创作感到欣慰和敬佩。

在上世纪八九十年代爆发的全国性陶瓷企业破产倒闭风潮中，何岩所在的企业也难以幸免，惨痛的经历使他重新思考企业的命运。尽管有不少利益的诱惑，他始终坚守这份平凡的岗位，在陶瓷设计创新工作岗位上勤奋的工作着。

华光国瓷这个中国日用陶瓷第一家上市公司，同样经历了转型的阵痛和坎坷。1997年调入华光国瓷技术设计中心工作的何岩，表现出与众不同的长远眼光和坚定信念，在困难和压力面前，摒弃金钱与优厚待遇的诱惑，自觉遵从企业的发展战略，信任企业品牌的力量和价值。作为设计中心的负责人，何岩直接担当起为品牌提供产品内容与文化创意的重任。先后创意设计了一大批艺术价值和商品价值并重的作品。

1997年，何岩设计完成《长江》茶餐具，这是华光国瓷投巨资建成的第一条现代化骨瓷生产线后的第一款产品。典雅而又不失时尚的造型，很快风靡大江南北。

“绿色家园”家居瓷与“豪门仕风”府邸瓷是何岩率领设计团队精心打造的两款特色鲜明的产品。“绿色家园”的价值点在于健康与绿色，很好契合了现代人回归绿色家园，追求生命健康的心灵需求。无铅、抗菌是其绿色健康支撑点，而清新优雅的设计风格为消费者带来心灵的爽意。“豪门仕风”府邸瓷产品包括天姿丽质、国色天香、粉彩世家、雅致青蓝等，撷取了传统陶瓷国粹的精华，彰显了当代高尚文化元素。