厚积薄发，著名画家梁文博参展“丹青追梦·水墨本色——中国当代书画名家个人云展览”

文博的父亲是位曾被错划为右派的老干部，母亲是个医生，家住在闹市区的医院职工宿舍，幼儿园、小学、中学，一直到考入山东艺术学院，都是生活在城市环境里。当我在他学生时代的作品中看到他最喜爱的题材竟是农村和农民的时候，以为不过是“图个新鲜”。可是，他在画面里那样一腔热情的投入，那样恰到好处地把握住乡村田野的一草一木，融汇在他所追求的那种含有哲学意境的静谧、恬淡之中时，我感到已经不是一个简单的题材问题，他不比那些从小生活在农村的同学更懂得农村，但是凭着他的灵性，他更懂得在艺术里艺术家追求的应当是什么？只要有了这种灵性，被他悟到的，都会神奇，被他触及的，都会发光。他的作品《骄阳》、《走进夏天》、《沂水悠悠》、《月上中天》等等，都是平常得不能再平常、朴素得不能再朴素、坦率的不能再坦率的了，正是因为有了这超乎生活和题材之上的东西，他们就那么耐看，那么够味，那么经得起咀嚼。和每一个中年人一样，文博有一个温馨的、小小的三口之家，美丽的妻子是青梅竹马的伴侣，性格温和，勤俭持家；自幼聪明可爱的女儿，是她和文博共同的掌上明珠。当夜色降临的时候，不大的斗室一片温暖和宁静，妻在默默地织着毛衣。女儿在全神贯注地做作业。文博则埋头在画案上，孜孜不倦地画着没有完成的作品。这情景恐怕也是平常得不能再平常，朴素得不能再朴素，坦率得不能再坦率的了。但是，似乎是抬头之间，也似乎是神来之笔，他构思出来了他的家庭系列。显然，文博的着眼点，并不是“立此存照”式的家庭录像，而是理解生活、热爱生活的一曲甜蜜的摇篮曲、抒情诗。我初见他的这个包括《红地毯》系列在内的家庭系列组画时，感受到的第一印象是一种神圣的爱，一种不惜用生命去保护的爱。正如一位著名的西班牙是人所说：“在你的心底里，回环着一个喁喁的温存，这是一块圣地，请托去你的鞋子，轻一点走路，都是一个终身难忘的美丽。”（见《胡安·路易纳诗集》·序）文博确实抓住了这诗意的瞬间和瞬间的诗意。灵感给艺术的眼睛带来的是神奇的光辉，使他的目光所及，立刻显现那被表象掩盖的“精灵”，灵感给艺术家的思想带来的是一声炸雷，挡在他面前的森严堡垒，顿时化做坦途；灵感给艺术家的双手带来的是不由自主的灵巧，使它追随着头脑，神话一般描绘出谁也无法想象的美丽！乞求灵感吧，像久旱乞求甘霖！

《沂水悠悠》1986年134x180cm绢本设色

可是，灵感是不能靠乞求得到的。著名雕塑家罗丹说：“不会有任何从天而降的灵感，可以来代替不可缺少的、长期而艰苦的劳作。只有后者，才能给眼睛以辨认形式与比例，才能使双手服从想象的所有命令”。这句话，并非否定灵感的存在，而是给我们指明：灵感来源于长期而艰苦的劳作。《易·传》曰：“屯者盈也，盈而必溢，溢而不已必决。”这句话虽然讲的是自然现象，但用来形容艺术经验的积累，也是十分确当的。由于经验的积累而使内心充实，长久的充实而至于冲决器壁的阻挡，一发而变为通天彻地的了解，于是忽然间大彻大悟，什么问题都迎刃而解。台湾学者赵雅博先生说：这种境界在艺术上，我们称之为灵感。

《雨后》1986年88x180cm绢本设色

陆机《文赋》分析这个过程：“其始也，收视反听，耽思旁讯，精骛八级，心游万仞，其致也，情曈昽而弥鲜，物明晰而互进，倾群言之沥液，漱六艺之芳润，笼天地于形内，挫万物于笔端。”说开始的时候，注意力非常散漫，四面八方，旁征博引，而到了充分的时候，就自然而然的把天地万物都归拢到笔头儿上面来了。刘勰《文心雕龙》中说：“文之思也，其神远矣。故寂然凝虑，思接千载，悄然动容，视通万里，吟咏之间，吐纳珠玉，眉睫之间，卷舒风云。其思理之至乎，枢机方通，物无隐貌，神思方远，万途竞萌，登山则情满于山，观海则意溢于海，方其搦翰，气倍辞前”那要求就更高了，酝酿阶段要“思接千载，视通万里”，时间空间，无所不包；然后“情满于山，意溢于海”，满腔情怀，寄于山水之间；于是“方其搦翰，气倍辞前”（刚刚执笔，那气势就抢在词句前面冒出来了）。杜甫的名句：“读书破万卷，下笔如有神”，大概也是这个意思吧。灵感，是一个厚积薄发的过程。厚积，包括思想感情的郁结、艺术修养的积淀、表现技巧的磨砺，生活素材的累积；而惟其厚积，方能薄发，厚积越是广大，薄发就越有力度。文博自幼喜爱绘画，文革之后的1979年考入山东艺术学院。他从小性格内向，不擅词令，个头、形貌也都没有什么优势，据我所知，在学生时代，也没有做出什么惊天动地的业绩。可是，作为山东艺术学院美术系的第一届毕业生，我看，他的成功也绝非偶然。

《远离尘嚣》之一1988年80x80cm绢本设色