金宇丨用音符搭建起古典与现代、山东与世界的沟通桥梁

于欣雨：作为一名90后杰出的青年艺术家，在您眼里，音乐中最重要的是什么呢？您更希望通过您的音乐让听众们获得什么呢？

金宇：我希望我的听众可以获得“美”的感受和情感上的共鸣，当然，还有对音乐的热爱。比如说，音乐会现场正好有一位学习钢琴的小朋友，听了我的演奏后能够让他喜欢上这段旋律和声音，并一直坚持学习下去，那我便会非常欣慰和开心。音乐是具有教化作用的，音乐传播美。我希望听众们听懂了音乐的故事后，可以产生情感共鸣，就像是你听懂了我，我也懂得了你。

我认为应该让更多听众去了解音乐背后的故事。我也尝试组织过类似的活动，在音乐会开始前举办讲座，对音乐进行简单的讲解和介绍，这样会让听众更容易了解古典音乐的背景。我认为当对一个作品有了一定的了解后，才能收获其中的美感、捕捉到旋律间的感动，从而与之产生共鸣。

于欣雨：您既毕业于上海音乐学院指挥系，又毕业于那里的钢琴系，像您这样的双专业学生是不是比较少？您是怎么做出这个决定的？为什么？

金宇：做出这个决定的原因还是来源于我从小对于钢琴演奏的一份执念。其实当时只是抱着试一试的心态去参加的，没想到再一次得到幸运女神的眷顾。两个专业都属于比较耗费时间的专业，完成双倍的课程也的确给了我不少压力，但是我认为所得到的回报无论从短期还是长期上来看都是巨大的。

于欣雨：您是怎样记忆乐谱的？对于记忆有什么窍门吗？

金宇：其实对于钢琴演奏者来说，乐谱记忆一直以来都是一个压力来源，毕竟绝大多数情况下的演出是需要背谱演奏的。在舞台的高压之下，我认为普通的肌肉记忆是不牢靠的，在学习的过程中要对谱面进行透彻的分析，尽量结合和声、结构、织体、句子、段落等音乐相关素材来背谱。另外一种背谱的方法就是，在没有琴的时候脑子里对乐谱的默读和背诵，这是一个很好的、进一步了解音乐和乐谱的过程，也有利于对乐谱的记忆。

于欣雨：坦诚地说，现在有很多艺术考生的文化课成绩不太突出，而您小的时候学习成绩非常好，是什么原因让您最终选择了艺术，而没有选择去从事别的行业？