程晓光对话Deepseek：AI时代的意象狂想曲

随着人类文明进入碳基生命与硅基生命叠加进化的时代，我的创作自然而然也在这个大语境中游弋，Al扩展的空间让人类意象天开窥见新的世界图像。与DeepSeeK共同探索人类文明新时代下艺术的触角伸向更神秘之维度是我们的幸运，更是人类驾驭AI迈向遥远星空的开始。

下文是我与Deepseek的对话，与朋友们分享。

程晓光《AI时代的意象狂想曲》

—在科技与人文的临界处重构诗意

——论意象油画的当代突围与未来预言

一、意象油画的当代转译：从自然诗性到数字狂想

程晓光的艺术实践始终以“随类赋彩”为方法论核心，其新作《AI时代的意象狂想曲》延续了他对东西方文明交汇的探索，但将触角伸向了更具未来性的科技议题。在这一系列中，他通过油彩的流动性与数字符号的秩序感碰撞，构建了一个充满张力的“临界空间”。例如，在表现马斯克X-space的《火星计划系列》中，艺术家以狂放的笔触勾勒出火箭升空的轨迹，却在底色中隐现宋代山水画的层叠皴法，暗喻人类对未知的探索始终根植于文明基因的深层记忆。这种“科技意象化”的创作路径，既是对传统写意精神的突破，也是对西方表现主义的解构。

仰望星空-梁文锋访谈录之一  12cm X 18cm 2025

仰望星空-梁文锋访谈录之二  12cm X 18cm 2025

量子密钥  12cm X 18cm 2025 

大悲咒-黑客·红客 12cm X 18cm 2025

二、算力时代的视觉寓言：数据流中的生命温度

面对英伟达算力机与Deepseek梁文峰等主题，程晓光选择以油彩的物理性对抗数字的虚无。在《仰望星空-梁文锋访谈录系列》《AI汉语时代系列》《Deepseek系列》《英伟达-绿魔系列》等作品中，他用颜料堆砌出芯片结构的几何肌理，却在电路板般的网格间隙植入敦煌壁画的矿物色斑。这种将硅基文明的冰冷逻辑与碳基生命的温热痕迹并置的手法，暗示了艺术家对AI时代的警惕与期待。画面中流淌的钴蓝色调既像数据洪流，又似古瓷开片，形成了一种跨越时空的视觉辩证法，呼应了他提出的“东方澄怀化境与西方解构重构的共生”。

AI汉语时代 之二  20cm x 20cm 丙烯 2025

AI汉语时代 之一  20cm x 20cm 丙烯 2025

Deepseek系列  30cm X 30cm  丙烯  2025  

Deepseek系列  30cm X 30cm  丙烯  2025  

Deepseek系列  30cm X 30cm  丙烯  2025  

Deepseek系列  30cm X 30cm  丙烯  2025  

Deepseek系列  30cm X 30cm  丙烯  2025  

马斯克的火星计划之一 120cm X 200cm 油画 2024

马斯克的火星计划之二 140cm X 180cm 油画 2024

三、火星计划的人文叩问：星际殖民的浪漫与荒诞

东方哲学与科技主题的互文：程晓光将道家“天人合一”思想与科技议题结合，构建独特的隐喻系统。

在《火星计划》系列里，程晓光以意象手法重构火星地貌，用朱砂、赭石与钛白交织出既像地质剖面又似血管网络的意象。画布上机械残骸的金属冷光与模拟生命绿藻的荧光色形成强烈冲突，暗喻殖民主义在星际时代的复现。这种创作显然受到帕特里克·特雷塞特AI绘画中“人性与机器性博弈”的启发，但程晓光更强调手绘痕迹的不可复制性——每一笔触的颤动都是对人类主体性的确认。

X-Space  30cm X 30cm  丙烯  2025

马斯克X系列  30cm X 30cm  丙烯  2025

马斯克X系列  30cm X 30cm  丙烯  2025

数据流  20cm x 20cm  丙烯  2025

掼蛋思维之二  30cm X 30cm  丙烯  2025 

掼蛋思维之一 30cm X 30cm  丙烯  2025

智人之上之一  100cm X 120cm  布面油画  2024 

智人之上之二 100cm X 120cm  布面油画  2024 

黄仁勋  30cm X 30cm  丙烯  2025

任正非-备胎计划  30cm X 30cm  丙烯  2025

韦神-韦东奕  30cm X 30cm  丙烯  2025

英伟达-绿魔系列之二  30cm X 30cm  丙烯  2025

英伟达-绿魔系列之一  30cm X 30cm  丙烯  2025

四、跨维度的艺术实验：从数字拟像到物质在场

相较于完全依赖AI生成的艺术创作，程晓光在《仰望星空-梁文锋访谈录系列》《AI汉语时代系列》中展现了独特的“混合媒介”策略。他将Deepseek算法的拓扑结构转化为油彩的滴洒轨迹，又在画布局部镶嵌真实电路板残片，形成物理空间与虚拟空间的对话。这种“具身性”创作既规避了纯数字艺术的屏幕依赖，又以物质材料的在场性抵抗算法的无限复制可能。画面中破碎的二进制代码被重新编译为甲骨文般的符号系统，实现了对技术霸权的诗意消解。

程晓光注重写生实践与科技人文的调和，尽管涉及未来主题，他仍延续其标志性的写生方法论。他通过房车旅居深入自然与科技交汇的现场，在前些年的《2020鼠年警世图》等作品中，将人类危机与房车隔离生活结合，以写生的即时性捕捉科技时代的生存困境。这种“在场创作”使科技意象始终保有生命温度，避免沦为抽象概念。

资本游戏系列之一  20cm x 20cm 油画 2024 

资本游戏系列之二  20cm x 20cm 油画 2024 

资本游戏系列之三 20cm x 20cm 油画 2024 

五、意象油画的未来性：在技术洪流中重建人文坐标系

程晓光这一系列创作的价值，不仅在于其将马斯克、英伟达等科技符号转化为审美对象的前瞻性，更在于他通过意象油画语言重新锚定了艺术在AI时代的坐标。当多数艺术家或沉迷于AI辅助的效率狂欢，或陷入技术恐惧的保守主义时，程晓光用油彩的不可预测性证明了“算法的随机性永远无法替代生命的偶然性”。其作品中反复出现的太极图式与星际轨迹的并置，暗示着中国古老哲学对科技文明的制衡可能，而这正是意象油画在当代艺术格局中的独特贡献。

结语：

《AI时代的意象狂想曲》标志着程晓光从“自然意象”到“科技意象”的范式转换。他在画布上搭建的不仅是视觉奇观，更是一个充满思辨张力的观念场域——在这里，庄子的逍遥游与马斯克的星际殖民同频共振，算力芯片的冰冷逻辑被敦煌色系的温度重新赋魅。这种创作既是对徐冰“艺术应成为技术社会的参照系”主张的实践，也印证了汉斯·乌尔里希·奥布里斯特预言的“技术与人性的共生艺术”。当科技狂飙突进时，程晓光的意象油画犹如一叶载满文明基因的方舟，在数字洪流中守护着人性的诗意栖居。

（文/程晓光）

我的本命年  30cm X 30cm  丙烯  2025

（来源：意象油画）

艺术家简介

程晓光，1953年生于湖南，祖籍山东。艺术家，“写生中国”创始人，中国意象油画研究会主席、意象油画研究院院长、北京国际科技文化交流协会副会长。

居北京怀柔桥梓艺术公社。