丹青绘粉黛，妙笔写朱颜——谈著名画家卢洪祥人物画的审美品格

卢洪祥笔下的当代女性人物画，从传统仕女画的粉本样式中走出，在女性精神世界的刻画上细致入微，在审美品格上变含蓄柔婉的美为一种舒放自然的美，画中人物意态自足，有效地拓展了传统仕女画的表现空间，完成了传统绘画语言向当代审美方式的转化。

《荷花镜里香》

人物画是中国画史上最有历史传统的成熟画种之一，特别是仕女画题材，经过历代画家的探索，不仅产生了丰富的粉本样式和笔墨体系，同时也在传统道德观念的影响下沉淀出温婉、含蓄、典雅的审美品格。每个时代有每个时代的社会风尚，作为塑造时代审美的画家而言，寻求一种符合当代人审美趣味的表达方式，是一种时代赋予的使命。但也正因为经典之成熟，当代人物画家对传统的超越之路变得愈加艰难。卢洪祥笔下的当代女性人物画，从传统仕女画的粉本样式中走出，在女性精神世界的刻画上细致入微，在审美品格上变含蓄柔婉的美为一种舒放自然的美，呈现了一种“邻家女孩”式的动人感染力，画中人物意态自足，有效地拓展了传统仕女画的表现空间，完成了传统绘画语言向当代审美方式的转化。

艺术创作的要旨在于是否表达了画家自己的情感，卢洪祥的女性人物画是一种自我审美的叙事，鲜活的人性精神以及生命的意志体现其中。在人物形象刻画上，卢洪祥力求表现女性内在美与形象美的和谐统一，并着重表现她们的精神世界，所以观者能感觉到画中人物情态中流露出的饱满的人性之美，这正是画家个人对于生活情感体验的体现。卢洪祥说：“画画其实就是画对现实的感受，艺术必须有‘情’的东西在里面，否则就不能打动人。”他所画的大多是健美向上的女性形象，在健美中充分扩展女性身体里所积蓄着的温婉、柔媚、多情与纯真，这种变艺术唯美为生活之美的审美态度，内含着生命之美的赞扬。正因为如此，他的作品一改传统仕女图内敛含蓄的审美取向，画面皆用中景的构图直白地将人物形象展示在观者面前，甚至毫不避讳地将女性的“天足”进行了艺术地呈现，使得画中人显得生动真实，饱满而鲜活，所表达的艺术情感也能直抵人心。

观卢洪祥的绘画作品会不由自主地沉浸到他精心安排的情境和细节之中，跟着画家的笔去作诸多的联想或者想象。景物要随人意，情景交融促成了画中诗意的形成。“惟有萧然旧庭院，四时风雨得清音”（汪士慎），“袅袅临窗竹，蔼蔼垂门桐”（鲍令晖），“相思上北阁。徒倚望东家”（徐悱），“楼上徘徊月，窗中愁思人”(庚肩吾)。”挂筐须叶满，息倦重枝阴”（王台卿），“竹密无分影，花疏有异香”（萧绎）等等，这些已经隐于历史深处的诗歌意境，经过卢洪祥的丹青妙笔，以一种清新洒脱的艺术风格再现，恰如一缕清辉将古今时空链接了起来，一个冷凝的青花瓷瓶，一支灵秀的荷，一株清逸的梅，一朵漂浮的云。与水相邻，与石相依，与月相拥。这些由荷花、梅花、灵石、青花瓷等组成的意象世界，充满了恬静与平和。