时代变迁中的“她水墨”——当代女性水墨艺术家已成为中国艺术生态的一道亮丽风景线

在潘缨的这组水墨肖像系列中，还有一张未展出的作品，描绘的是墨西哥女性艺术家弗里达，她虽有着痛苦的人生经历，但依然坚强地生活创作着。她的艺术作品彰显着绘画灵性，而且个人艺术风格十足。她是一位有着极强独立性的女性艺术家，她的艺术历程契合着谋幸福、求发展的中国女性水墨艺术家求索践行之路：在传统文化和西方文化碰撞中，经历痛苦的思索、探寻，有着自己的见解并逐渐在画坛中显示出独特的画风与影响。

当代女性水墨艺术发展脉络

艺术之发展总有其轨迹，时代于艺术总有其烙印。“她水墨”中国当代女艺术家水墨大展的出发点即是选取各个时代有代表性的女性水墨艺术家，以“水墨新潮”和“水墨后浪”两个学术单元进行作品的展现，让观者以直观的方式来感受艺术家的探索与艺术的嬗变。在参展艺术家的作品中，我们可以感受到在改革开放后的40多年里，中国女性水墨从学习传承到创新，以“50后”“60后”“70后”到“80后”“90后”为划分，每个10年有其独特之处，共同构成了当代女性水墨艺术发展脉络。

“50后”与“60后”是当代水墨女性艺术家的先行者，她们先前主要受周思聪现实主义主题创作的影响，后在新的美术思想驱动下，逐渐转入当代水墨图像的探索。“70后”与“80后”是现在中国当代水墨艺术的主力和新锐力量。她们受过系统的学院艺术教育，与“50后”“60后”相比，她们幸福地在成长，在其成长过程中不仅物质生活丰富，而且“70后”“80后”在艺术创作的精神层面少了很多羁绊和负担。她们创作的关联词常常是“酷”与“时尚”，再就是“小清新”。“90后”女性艺术家日渐脱颖而出，她们相对“80后”女性艺术家可能更加自由和无拘无束。

徐乐乐《画世界之西班牙航海之梦》纸本设色35×31cm 2007年

“50后”女性水墨艺术传承学习特征更浓厚，作品有对传统的思考，有对西方艺术之于中国画的探索，总体处于两极分化状态，一种是对传统的传承，一种是实验水墨。作为改革开放新时期之初“新文人画”派中的重要画家，徐乐乐以传统绘画技法表现传统文化，但她习古不滞，古风新意，其作品以工细为主，在坚持传统技法的基础上，遂由古代传统文化的表达转向对世界文化的视觉研究，譬如《画世界之西班牙航海之梦》，将海、船、风浪、乌云、不明的海洋生物等画面中每一个物体，通过点线面的符号化形式，将波涛澎湃、神秘诡谲的深邃场面化成了二维的点线面的组合，使作品呈现出浓浓的异域风情，引出中西艺术的发展这个历史命题。纪京宁属于以现实主义题材为主的艺术家，作为周思聪等第一批女画家影响下成长起来的艺术家，在创作中更多的考虑传统水墨，以具象、传统技法为基础，加入西方的形体构造、透视、情节、构图等等，其作品从早期的宏大题材转向关注自我，以小视角表现生活中点滴的水墨世界。活跃于国际艺术界的郭桢则是实验水墨的践行者，她立足传统水墨，立足女性艺术家的本我，不断探索新的形式、新的媒体及题材。这一代人正是由于处于改革开放解放思想新时期的初期，西方文化艺术大量涌入，逐渐地让其对东西方文化艺术进行更多的比较，对东方传统艺术进行西方文化元素的进一步融入，从而带动水墨艺术创新，但一些作品不免有些刻意的痕迹。

黄欢《万物系列之12》绢本重彩27×24cm 2015年

“60后”女性艺术家大多是改革开放、思想解放大潮兴起后进入艺术院校学习。这个时代的人在上一代人学习思考、探索实践的基础上，受到了更多的艺术思想和创作观念的冲击，在作品表现上，有着更多元化的探索与表现。作为代表艺术家，潘缨在上大学时就以描绘少数民族题材受到认可，其作品表现方式以没骨技法为主表现现实主义题材，后转向抽象水墨探索。其水墨人像系列是抽象作品的探索之一，采用黑白灰的方块构成马赛克似的人像，抽离了色彩，还原水墨的极致，但又未使用任何中国传统技法，只是进行方块的组合，自然地抛出传统认知与当代艺术革新的命题。严隐鸿的作品同样立足传统水墨技法，其以黑白水墨表现这个时代中形形色色的女性，但从形式题材上，让观者仿佛看到了克里姆特式的对人性的直白表现，看似华丽的形式化表象，映现出凝重的内心世界。

李戈晔《看海》宣纸彩墨35×94cm 2018年