画坛的“田园诗人”与“时代歌手”——著名画家陈危冰为江南赋彩，为时代歌唱

从他的绘画近作上，我们不难发现，构图稳中求变，笔墨苍郁浑厚，一洗传统古典文人画中的陈腐、衰败、颓废、羸弱无力的气息，无不洋溢着新时代的朝气与活力，或草色青青，葳蕤绸密；或麦垛新堆，喜气洋溢，新鲜、自然、活泼，一幅典型的江南农家乐画面。那些草垛丛中农家小院的鹅群，引颈向天高歌，欢快的音符在水乡上空久久飘荡、回响。

陈危冰画面中的时代新声，还体现在发前人之未发上。他的用笔酣畅淋漓，意境深邃隽永，作品有时代新风，也有生活情趣，强烈的时代气息与民族的传统特色融为一体。他的一些山水画中，改革开放以来苏南新农村建设的成就，乡村振兴的新面貌都得到呈现与展示。高楼大厦、高速公路、桥梁涵洞等一些新时代工程项目的代表符号都进入了画面。透过画面，观者能够感受到江南这片改革开放热土的蒸腾热气，与生活于其中的人们蓬勃创造的生机与活力。

这些新创作，让我想起新金陵画派代表画家钱松嵒先生五十年代末六十年代初采风时所画的那些画，以新视角、新笔墨，豪情满怀地讴歌祖国的河山新貌和人民的创造激情，对传统的山水画进行大胆改革和创新，从内容到形式所完成的探索与蜕变。虽然，陈危冰这些新画风和新探索还远未定型，还有待自我的完善、提升和时间的积淀、确认，但这种自我突破的勇气与精神，值得肯定。同时，他用绘画形式传播江南文化，讲好苏州故事的努力，更值得倡导。

陈危冰用他的青绿田园山水画为江南赋彩，为时代歌唱。正是在此过程中，他的画也逐渐形成了自己的笔法和调式。笔法是技艺，这方面是他长期观察、写生和转益多师、善于学习的结果。笔法是经由习画者的心得经验融汇而成，是他独具的笔触。在他自己的画册“课图稿系列”中，也作了专门的解析与示范。这种“陈氏笔法”是他绘画中的“武功秘诀”。笔法所至，春风化雨。调式也是与笔法密切关联的，他的风格与个性，就是他绘画的面孔与方式。这是他艺术探索过程中形成的比较个人化的形式规范，也是他找到了与自身秉赋与气质相契合的艺术腔调，类似于传统戏曲中的润腔。

虽然，操持苏州市美术家协会的日常工作，占用了陈危冰的大量时间，但他在田园山水系列画作上颇费审思心力的，也是自律和勤奋的。正如我早年在一首诗中所言：

在自己的田园里

劳动，直到天黑

－－小海《田园》

我也祝愿他在田园山水画的广阔天地里，能出更多的精品力作，取得更大的成就。

（作者：小海根据作者在2020年10月30日常州吴青霞艺术院“远方——陈危冰田园山水画作品展”上的致辞整理、补充而成）

画家简介

陈危冰，1962年出生，江苏苏州人，先后毕业于苏州工艺美校、苏州大学艺术学院。现为中国美术家协会会员、江苏省美术家协会常务理事、江苏省美术家协会山水画艺委会委员、苏州市美术家协会副主席兼秘书长、一级美术师。