写书法是形式与内容的统一。书法技法掌握往往很简单,多练习就会对技法的运用自如,但是要想写出书者所想表达的作品却是很难,这就跟他的阅历、审美观、环境等因素有关了。他举例道,像苏东坡写的《念奴娇·赤壁怀古》用楷书、隶书很难写出这首词的气势来,只有草书才能表现出那种磅礴的气势,因为书体跟辞赋是相得宜彰的。所以在作品的创作过程中得先把内容把握住,内容决定形式,只有把内容拿捏准确,才能赋予内容一个更为深刻的表现形式,这也是张国英通过多年创作培养的一种创作态度。
楷书中堂《李白诗送友人入蜀》
书法艺术始于矛盾、归于和谐
矛盾存在一切事物中,并且贯穿于每一事物发展过程的始终。张国英认为,书法作为一种传统的艺术形式,其本身就是一个矛盾统一体。简单的说,白纸黑字就是矛盾,在写书法的过程中字体的大小、笔画的粗细、用笔的干湿、行笔的快慢、字形的开合等这都是矛盾。但是,这些矛盾都应该统一在书者的审美的前提下。对书法的审美首先是和谐。
古代民歌《江南》
人们通过两千多年对书法的认识,在观赏书法作品的时候往往都是拟人化了,但是传统的审美观念就是均衡,这就是中国人传统的审美观念,用儒学来讲就是讲究中和。在创作书法作品的时候有三个要求:章法、结构、用笔,这三个要求最后都归到章法上来,章法就是看这作品和谐不和谐,老百姓看就是舒服不舒服,这种和谐、舒服才是美的最高境界。当然局部可以打破常规,但是整体要均衡,在创作书法的过程中把章法、结构、用笔的规律把握住,再通过书者的认识和对内容的拿捏,创作出的作品给人的感觉就有看头了。
楷书斗方《孔尚仁诗咏历下》