著名画家张丽华应邀参展“苦难辉煌 百年征程——庆祝建党百年网络书画作品展”

爸爸的藏书里，有许多连环画，也就是俗称的“小人书”。究竟多少没数过，上千册是有的。这是爸爸的“宝贝”，没有充数之作，每一册都是精品，好多都是大家们初出茅庐时的“成名作”，也有好多是世面上少见的珍品，在旧书市场上能卖到几百元一册。爸爸说，他的绘画就是由小人书启蒙的。爸爸还留着小时候的图画本，自命名曰“画书本”，上面用铅笔画着当时盛行的电影、连环画里的人物或情节，多为“海鹰一号”高玉宝白毛女杨子荣……我惊异地发现，当同龄的小孩子用圆圈方块等几何图形堆成“人”形的时候，爸爸已在用不概念的笔触来描绘他心中想象出的样子了。所画的人有表情有动作，还能注意“近大远小”，注意到画面布局。我能想象到在当时没有人教授的情况下，一个农村孩子伏在凳上照着小人书认真勾画的情形。如此的兴趣，如此的心境，如此的态度，可爱又可贵。

我曾问爸爸最喜欢画什么画，回答竟然有连环画。爸爸说画连环画好像拍电影，你笔下的人物是主角配角，你便兼任着导演、化装、灯光、场景、摄影师，有时还自己做戏，画面要有镜头感。连环画不像商品画那样省事，也不如商品画换钱多，但画起来有情趣、有意思。可以在文字的基础上加进自己的想象，给读者塑造一个活生生的环境，一批活生生的人，让读者的心溶进你营造的世界里，是多么惬意的事。一个好的连环画家风格须随着题材的不同而调整变化，这好比能塑造各种形象的性格演员才是好演员。爸爸所崇敬的贺友直、华三川、俞晓夫都是这样的连环画家。爸爸从小时候看他们的“小人书”，到现在也与他们为伍创作连环画。每次接了脚本，爸爸先读上两三遍，揣摩透彻了并不急于动笔，而是找来同类题材的前辈们的作品，参照对应，直到寻找到一个适于脚本的风格。爸爸一直在尝试不同的创作面貌和方式，线描、工笔重彩、黑白画、钢笔画、水彩画，甚至于法国式的漫画——爸爸想把自己磨练成一个好的连环画家。爸爸的连环画比起那些炉火纯青的大家们，终欠完美纯熟，连爸爸自己也承认，至今没有一套可称为“代表作”的令自己满意的作品。然而爸爸还不老，带着年轻人的争强好胜的进取心，敏锐细腻的洞察力，随着阅历的加深、情感的丰富、性格的成熟，爸爸的连环画会有更大的发展空间。

▲《高粱》193cmx180cm2019年

现在的爸爸画仕女，画花鸟，有时画点山水，功夫日渐加深，笔法也愈加成熟。而爸爸终没忘了乡下泥土的清新味道，终没忘了小时候相依为伴的农村娃子。于是，凭着那些被收存在记忆里的儿时生活的细节，爸爸开始了他的创作。画面上扎着羊角辫的小姑娘或背着草筐，或赶着羊群，或骑在牛背上，或躺在青草地里，或摘棉花，或拾麦子……都带着爸爸的影子。以往不登大雅之堂的高粱玉米，也成了画面的主角。爸爸画起这类画来如鱼得水，在我看来画面出奇地自然协调，出奇地精美动情——这当然在于爸爸的功底，但更多的是爸爸注入的一种特别的、他人体会不到的细腻的情愫。

从这段发表的“宣言”里，可以大致感觉到爸爸已经找到了自己的情感“寄托点”，这将是一段时间里爸爸的努力方向。近年，爸爸多画牛羊，面积上几乎成了画面的主角。

爸爸撷取了牛羊的“野逸风”，是跟他逐渐明晰的创作观念一致的。看来，在今后的创作岁月里，爸爸还要在画牛画羊上下一番工夫。

这是迄今为止我读到的爸爸最拗口的“学术论文”，似乎也表明了部分观点，爸爸也将在以上观点的“校正”下作一番探索。

▲《蜂蜜》193cmx180cm2019年

许多作品里都管“爸爸”叫“父亲”，好像一口一个“父亲”，就为作品平添了许多书卷气。今天轮到我来写，欲“文雅”一回叫一声“父亲”，但爸爸不是罗中立笔下端着饭碗满脸沟壑的“父亲”，不是朱自清笔下体态臃肿感情深沉的“父亲”。我自小叫他“爸爸”，这次又凭什么故作风雅地叫“父亲”？况且，那么一个崇高沉重的词也绝不适合这样一个自然散淡的人。（张小雨）

张丽华作品欣赏

▲《儿童散学》193cmx180cm2019年