意到笔不到——著名油画家朱春林作品中的空灵意境_山东站

《红色毛衣》120X80cm布面油画2021年

春林倾心于中国绘画的意境趣味，钟情于水墨画中的气韵节奏和意象之美，执着于那种意到笔不到的表现力，对中国画所呈现出的空灵意境有很深的热爱和体会，很自然地将其融入自己的油画中，时有可喜的亮光出现。画面常带有那种纯净、雅致、明亮的意境和品质，以及鲜活的生命力。他喜欢将田野、阳光、果实带入画面，而很少用复杂的情节和强烈的动作。画中的人总是在那里处于安静、平和的状态，适度的动作也总是和画中的环境相联系，他的写实手法表现的却是他内心将其意象化的理想特征。他仅仅选择那些能表达他内心的物象进入他的画面，带有强烈的意图指向。

春林画中有阳光，温和明亮，但不火辣。正如他的内心，有良善，有温度。他总是常存感恩的心怀，以平衡的心态去礼赞那些美好的事物，远离幽暗，向往光明。他总能在平常人中发现人性的光辉，在普通事物中看到美的色彩，甚至于画大山水、乡间老农也具有那种宁静淡泊的空灵。在他的作品中显出一种温情的幸福感，见证着他对光明的渴慕，对良善的纯正表现。这种心境也通过他的画作与观者分享着安宁。（杨飞云，中国艺术研究院中国油画院院长、教授、博士生导师，中国美术家协会理事，中国油画学会理事，北京油画学会副主席节选自《温暖的光明》）

《白日梦》130×90cm布面油画1994年

《柔和的光线》146×90cm布面油画1995年

《初熟的果子》146×91cm布面油画1997年

《半月桌》146X91cm布面油画2006年

《尊荣》91×53cm布面油画2009年

《尊荣》之一91×53cm布面油画2009年

《佳音》180×112cm布面油画2009年

《日记》91×73cm布面油画2010年

《静静的时光》之一110×73cm布面油画2008年

《静静的时光》之二110×73cm布面油画2009年

《静静的时光》之五130X112cm布面油画2014年

《乡愁-黑衣女》180X90cm布面油画2013年

《白领》160x90cm布面油画2011年

《陇东老汉》之一116X80cm布面油画2015年

《黄土人-小张》80X50cm布面油画2016年

《圣殿》160X90cm布面油画2018年

《报喜天使》120.2×180cm布面油画2017年

《活祭》200X120cm布面油画2021年

《锁》180X90cm布面油画2022年

《戏妆》50X40cm布面油画2021年

作为画中的主体和中心，这些女郎通常以一人居多。从某种意义上说，围绕单个形象展开的描绘，个体可得到充分的呈现与展示，她们的面容、姿态、神情、心绪，被画家细致观察精心绘制，尽可能通向世间那个唯一而独特的她，她们的本真被小心地保留和还原。显然，这些单个女郎很少被多次描绘，画家也无意重复。不过，在这种差异性与丰富性之后，观者依然能发现她们的相似之处——她们有着共同的东方气质，安静、柔和、含蓄、秀美，好像若有所思，又似乎欲言又止，较之热情奔放，这种不强烈不张扬乃至不甚明了，以缓和隽永耐人寻味。

这些平和而安宁的形象，见之舒缓人心，画家并未刻意添加东方符号，也未理想化，更没有神秘化，但萦绕其间的东方气质不言自明，它无关乎画中女郎的东方面孔或她们收敛的身姿，而在于形象与画面散发出来的整体气质，尽管她们身着时装来自现代生活，但东方气质仍然并没有被各种外在冲击改写。（李昌菊，北京林业大学艺术设计系教授、硕士生导师，节选自《平和优雅怡然自持——朱春林画笔下的女郎》）

《师家大院》73X50cm布面油画2011年

《莫雷大教堂》80X50cm布面油画2012年

《太行山下的采石厂》80X160cm布面油画2014年

《车佛沟》50X70cm布面油画2014年

《松花江畔》40X50cm布面油画2017年

《众生》40X50cm布面油画2020年

虎30X24cm布面油画2020年

《武士和喜鹊》30X24cm布面油画2020年

《袁家岙廊桥》70X50cm布面油画2021年

《浇园》50X60cm布面油画2021年

《绿房子》60X50cm布面油画2021年

《操场》40X50cm布面油画2021年

《清水逆流》40X50cm布面油画2021年

朱春林的艺术一个最大的努力，便是在着力营造一个看上去以形而下的写实主义和有些世俗叙事意义为表象的世界，而实际上它们所竭力掩护的却是一个特别形而上而又看上去似乎是自然呈现的精神超越性世界——他试图想让一个浮躁而歇斯底里的时代变得平静下来，回归它应有的秩序、结构和精神状态。（张杰，作家，广西师大出版社驻京主任）