著名画家周刚：艺术作品中表现的不是谦逊而是诚实

在技能的学习和获得的过程中也同样需要我们的直觉、才智与禀赋，否则我们只能获得阳光之下，大多数人都可以通过努力获得的普通技能，我们创作的作品，只可以说是技能优秀的作品，却是常规的作品，然而对于艺术创作而言，常规的作品就是平庸作品评价的另一种表述方法。艺术的秘密之境或者说滋养艺术创作的秘土不是技巧、技能，而是人性的秘土，而滋养着人性秘土的雨露是直觉，它能够使我们的创作和我们的技能到达我们思想深处的隐秘结构，并通过技能呈现在作品之中。于是，我们在艺术创作中，太用技巧，太用力构想的作品常常失败，而那些靠我们直觉的，从技巧上讲有些随意的表现却较多的获得成功。正如余秋雨在《艺术创造学》一书中所说的：“创作是我在进行，但是我的力却不能强求。”这也正如我们的直觉，它是纯粹而孤立的属于我们，但是我们却无法强求。

周刚水彩画《早班矿工》150×105cm 2021年

三、理论分析抵达不了对象为了不让我们的艺术作品变成一种说明，而是艺术家的生命体验，我们要让我们的直觉意识形式取代理智、理性观念意识。在我们的人生历程中，我们常常甚至是从未信任过自己的直觉意识，而我们在艺术创作的过程中我们却常常体验到直觉对艺术创作的重要性。直觉可以使我们与我们要表现的对象纯粹地化为一体，然而这时如果我将我们面对的要表现的对象进行理性的“理论分析”则会使我们要表现的对象变的浮悬，或者无法抵达对象。直觉在于人的生命本身，理论分析则显然是在于人的生命之外。自然主义绘画的观察方法中，常常混淆了看和看见的这两种现象，这种混淆本身就带有着先入为主的成见的视觉经验，这当然会失去我们洞见事物的源初性。

周刚水彩画《掘进队矿工史海涛》105×75cm 2020年

贾科梅蒂认为“绘画只是一种看的方法”，这也就是说我们的作品中所呈现的是我们的“如我所视”而我们看到的对象也是它本身所显现的那个样子，既不是理性分析后的浮悬的样子，也不是先验的、带着成见的视觉经验所获得的对象。余秋雨在他的《艺术创造学》一书中说：“这类分析靠已知来说明未知，靠清晰来说明朦胧，但未知若能用已知来说明也就不成其为未知，朦胧若能全然澄清也就失却了自身，而如果排除了未知和朦胧，也就排除了生命的经络。”艺术家在艺术创作的过程中，他的直觉与直觉宝库中贮积了许多有生命经络的朦胧形式，它需要我们在艺术创作中不带先入为主的有成见的呼唤。塞尚也认为：“绘画是一种以视觉理解世界的方式。”在这种通过视觉整理和凝聚形象的过程中，有着艺术家创造艺术的直觉和真诚。

周刚水彩画《矿工芦建国》105×75cm 2020年