融通中西 大胆追寻——借“寻迹思远”作品展契机，与著名画家莫晓松对话

“我买四五斤包子，自己钻到画室，几天不与人交流。一张画烦了，画另一张，别人也很少进去。好几个画室同时开着，一个画室一种氛围，这样可以很快切换创作状态。三两年天天面对画，不会说话的情况我都遇到过。”这便是莫晓松艺术创作时的状态。

莫晓松出生于甘肃陇西一个艺术世家，受传统文化影响较多，但他骨子里并不是个传统的人，始终想构架一个比较宏大的花鸟画体系。后来他离开西部，来到北京，开始了一段新的探索历程。他受郭怡孮先生“大花鸟精神”的影响，开始喜欢热带雨林，深入到亚马逊、马达加斯加、马来西亚等热带雨林考察，逐渐寻找到了世界的大格局，找到了花木生生不息的生命感，开启了一百幅热带雨林题材的创作，尝试突破历代文人画花鸟的范畴。

《苍茫》200×300cm绢本设色2019年

他花十几年的时间研究线条，揣摩古人用线，练习书法，追求线条的雄强，从中寻找一种造型的美感和线的美感。

《教堂之影——寂静》 熟宣纸 水墨 矿物质颜料  232×147cm 2022年

他虽然是工笔花鸟画名家，但他笔下的欧陆写生，跨越了地域和时空。他多次前往西方博物馆考察写生，穿行在古遗迹中。他突破造型的藩篱，将墨与色相融，大胆自由的表达内心想法，用中国传统笔墨表现西方人文物象景致，寻找东西方文化的共通之处，将两种文化相融合。不仅打破了传统工笔花鸟画的构图方式，还打开了创作思路。

莫晓松为了自己心中的艺术殿堂，不断思考、探索、尝试和突破。