“而立之年”，青年画家彭伟应邀参展“天地人和——中青年艺术家邀请展”

彭伟的《而立之年》采用超级写实的图片技术和木口木刻技术，借助灯光和放大镜精致完成。人物脸部若干条细如发丝的线条，没有一根交叉，通过线条与线条的间距，达到凹凸、起伏、明暗效果，来传达人物的情绪、气质，揭示内心活动。《而立之年》还突破了中国传统木刻、新兴木刻和西方木口木刻的限制，特别是超越了木口木刻版画一般尺度只有书本大小的禁锢，开创性地在高度1.2米、宽度0.8米的大幅面上进行充分呈现。这一足足耗尽了彭伟大半年时间的“浩大工程”，由于太过于逼真，以至于在第十二届全国美展上，有评委以为是电脑画出来的。

彭伟 二零二零 版画 90cm×60cm 2020年

《而立之年》的出现是偶然，更是必然。伟大的时代呼唤伟大的作品，在历经霜雪从头迈步和经历磨砺日臻富强这个特定的时代，产生这样件直抵人心、直捣肺腑的作品是必然的，也是必须，这是社会和艺术双重浴火重生和凤凰涅槃的结果。我们不仅可以从中清楚地看到所表达的国家形象，同时能够更真切看到有良知、有担当、有情怀的艺术家对生命礼赞、对人性讴歌、对美好憧憬的大爱。且随着时间的推移，其人文价值和社会意义将日臻放大，鼓舞和激励着新一代青年奋发有为、励精图治。相对而言，其艺术价值似乎显得并不那么突出和重要。这正是艺术的力量之所在，艺术的魅力之所在。《而立之年》传递的正能量是满满的、足足的，饱含深情而充满希望。

彭伟 生于一九四九 版画 120cm×80cm 2016年

在这件黑白构成的作品中，我们读到了黑的深沉、凝重、坚硬、刚毅、智慧、宽广，读到了白的纯真、神圣、单纯、简洁、谦卑、悠远，这不正是中华民族生生不息的底色和原色？《而立之年》，三十年中国国家形象美术表达的蜕变，折射出的是中国、是所有中国人的变化。而这种变化，更是强大的文化自信，是中华民族伟大复兴之所急之所需。（杨矿）

（请横屏欣赏）

彭伟 盛世益州 版画 60cm×400cm 2015年