地理与时代的关系。在某些时候,局部地理的契入太深往往会限制一个画家的认知。阮江华对此葆有先验的警醒。
清代后期无名氏所作小志《琼州志》,在疆圉形胜这一节中,作者写道:“琼山在北,崖州在南,与安南诸国相望,东南则陵水,西北则澄迈、临高……琼、崖相去,循黎而行,千二百余里;儋、万相望,中隔黎岐,度山越岭,鸟道羊肠,外人莫到,约而计之,亦不下八九百里。”
《春韵》68mc×136cm
中部高山,“皆崇山峻岭,密菁深林,毒雾迷空,瘴烟蔽野。又其内为五指山,上常有云气,峭壁悬崖,重峦叠嶂,人迹所不能到。”
书中写黎母山也常为云雾盘绕,“有攀附而登者,每迷失路,悲号祷祝竟日,始识归途,故人迹罕至焉。”
《绿水青山》100cm×100cm
《琼州志》扼要地指出地理风貌和大致沿革,文笔不枝不蔓,稳健从容,清隽而不乏纡徐的理致,很能慢慢释放大自然惊心动魂的万千气象。其间潜藏一种典雅之美,若有深意存焉。多读方志古书,让祖先的智慧滋润我们的心眼,更丰饶其多维多元的价值。
在江华各个时期的画作中,我们惊讶地看见他对于海南地理的艺术重构,和《琼州志》中所描绘的惊人一致。海南独特的地理位置、自然条件、民风民俗早已深入他的内心。海南地理、人文的元素被强调到最大化,这当中的试验、构图、苦心经营,所花费的心血,可想而知。
《春物竞秀》68cm×68cm
阮江华先生的山水画,山色之苍黛幽微,山气之清凉袭人,山意之静谧悠远,自然界的无边风月,共酿就一种可以栖息精神的理想世界。“山路原无雨,空翠湿人衣”这一联诗,可借他的笔墨意趣和画面气氛:似可听到山花的绽放、流泉的潺溪,矶鹬不经意的长鸣……深山大壑是何等的令人着迷啊!
《春景物新》68cm×136cm
在他数以百计的山水精品中,大自然搏动的气韵确乎渗透了每一处笔触。深邃林壑,丛祠古木,杖履经营,尽归笔底,而岩际瀑布飞流,路隅兀立古幢,又时时隐现于松山夕照间。举凡碧润之曲,古松之荫,百丈山川,苍崖翠嶂,俱设色古厚,而不失鲜活之气。江华艺心之细,细若毫发,于山水奇观,即一点一滴,也不放过,如石涛所谓,是“搜尽奇峰打草稿”,故能大胆创造,突破前人窠臼,作品意境清新深蔚,挥洒自如,变化多端。正是“此中有真意,欲辩已忘言”。
然而,阮江华又是属于这个时代的、无法仅仅以地理因素来观照的画家。除了椰风海韵、阳光沙滩、热带雨林……更有内在的人文地理因素对于他的艺术的深层次影响。人文是内容和精神的内在表达,人文为善,艺术致美,现代科技在高度发展的同时面临着人文精神失落的危机,这就是他对于中国大陆南北东西诸如崇山峻岭、以及江南的雅秀之区,或者蜀中苍润绝秀山水的综合考量。因此他每走一地,都强调以发现美的眼睛作为“照相机而非仅为写生而摄影,山水的剪影和记忆,应该属于心灵,然后才是诉诸笔墨。
绘画包含了历史、哲学、宗教、艺术等元素。潜藏着画家不能仅仅为画而画,也不仅仅是展现越来越娴熟的技术手段,而应在绘画中融入深厚的人文关怀思想。”
《春华绽放》68cm×68cm
阮江华现在在省美协负责,肩上的担子很重,对于全省美术水准的综合提升,他再三强调画家的综合修养,也在省美协尤其是中青年一代,推动了读书风气的展开。对于地理地域的的认知可以说是画家沉浸风土所得的“土气”,也即地气;除此而外,他更强调画家还要有“士气”,一个土气、一个士气,合之乃构成一个画家综合修为的底气。
《绿春》68cm×136cm
何谓画家的士气,简而言之,就是知识、读书、艺术感觉的综合因素。董其昌在《画禅室随笔》尝谓,“画家六法,一气韵生动。气韵不可学,此生而知之,自有天授,然亦有学得处。读万卷书,行万里路,胸中脱去尘浊,自然丘壑内营,成立鄞鄂,随手写来,皆为山水传神。”立体包涵的文化教养,是绘画充盈士气的重要关键。惟有具备一流的人品、学问、修养才会创作出一流的绘画作品,才能达到绘画中物我两忘、天人合一的最高精神境界。
《海岛春秀》68cm×68cm
江华先生的画,那就是独与天地精神相往来的那一种。是“出新意于法度之中,寄妙理于豪放之外。”传统国画传承至今,在夕阳无限之际,也是茫茫九派,乱花迷眼,但就审美高度而言,那就各有定分,画与画大不一样。有不少的作品,看来看去,都是祢衡当面向黄祖所讲的“汝似庙中之神,虽受祭祀,恨无灵验!”(《三国演义》第二十三回)这样土人木偶似的国画多得叫人气沮。反之,我们在江华的笔墨里面,所读到的是见识、思想、文采。其巨幅作品,每每长达数米,骨力刚健,气势雄浑,大气丰韵,溢于画表。力挽万牛要健笔,所以浑厚能华滋。笔墨苍莽,深厚而多层次;群峰耸翠,幽邃浮透空灵。其墨浓处,乌黑如漆;其墨淡处,飘渺如烟,传统功力甚深,创新之笔力独具。
《春华绽放》68cm×68cm
细观其作,但觉其既以形胜,更以气胜,既以技胜,更以格胜。万趣融其神思,片石勺水,俱荷载着无限的深情与深意,清气超逸,溢于纸上。充满发现和表现力的笔法,表现山水的隽秀与沉雄,以持久蕴藉的大美,引观者体悟玩索自然之优雅,其作品仿佛一条幽境中的小径,拓开一条远离喧嚣、躲开繁华的通道,得以进入观画、玩景、明禅、悟道的精神家园。易理至简、重在应用,山水之精、归于意境!中年山水画家,能以如此深度融汇心法和技法,达到增之一分则太长,减之一分则太短……这种恰到好处的地步,虽非独此一家,却也堪称洵不多见。
《南山祥云》68cm×138cm
现在他对青年画家谈艺所极端强调的,就是画作的气象,气象的宏阔博大,气象的飘逸出尘,气象的深远寄托,涵盖极富,当中包涵了笔墨、韵味,包涵了修养、风度,包涵了思考、思想,包涵了地理、物候……这是为了警惕宗派圈子、固步自封,警惕游戏笔墨、眼界狭小。所以江华的考虑是多方面的,论其聚焦。则注目艺术的最高端,从而把握创作、审美的极致。(伍立杨)
阮江华作品欣赏
《清夏水暖》68cm×68cm
《春山华秀》68cm×138cm
《水韵椰风》68cm×68cm
《小品》35cm×40cm
《祥云逸南山》90cm×90cm
《春山叠翠》180cm×70cm
《春山仰止》180cm×70cm
《春风和畅家园瑞》180cm×90cm
《春风又绿海之南》240cm×120cm
《南山秀水万物春》240cm×60cm
画家简介
阮江华,现为中国美术家协会理事,国家一级美术师,海南省美术家协会主席,海南省政协第七届委员、海南省政协书画院执行副院长,青岛科技大、海师大等美术学院校外硕导。
先后被评为第二届海南省德艺双馨文艺工作者、海南省有突出贡献的优秀专家。作品入选、入展国内外大型美展(部分获奖)。先后于海南、山东、河南、甘肃、宁夏等地举办个人画展8次,2020年春在意大利罗马举办“水墨芳华”艺术个展。由中国文联出版社、北京工艺美术出版社、南方出版社等先后出版巜中国大家风范》、《当代国画名家作品赏析》、《南岛情韵》等近20本个人专集专刊,等等。