作为91岁生日寿礼，“水墨进行时——刘国松艺术作品展”在潍坊盛大举办

2011年，刘国松荣获中宣部、原文化部颁发首届中华艺文奖“终身成就奖”，表彰他为推动中国水墨前行作出的杰出贡献。2016年，刘国松当选美国艺术与科学院院士，成为该院成立236年来首位获得院士殊荣的华人艺术家，院士中除了250名诺贝尔奖得主、60名普立茲奖得主，艺术家中仅有毕加索和20世纪最重要的肖像画家卢西安·弗洛伊德。

他的作品摒除了抽象表现主义所带来的影响，以大胆的画风、自由的题材、多元的概念及突破传统的媒材发展出一套自我风格，在纹理丰富的纸材以及鲜艳夺目的色彩之运用上，实为二十世纪新水墨作品的重大贡献，影响了许多水墨画家。

在20世纪70年代，刘国松艺术实现了重大的转折，即改变了他的“抽象”等于“现代”的西方式“现代艺术”观念，而向东方意味的“抽象意境的自由表现”回归，他说：“我对于绘画史发展的看法．已经由‘写实、写意、抽象’而修改为‘写实、写意、抽象意境的自由表现’”。刘国松在形式上打破了传统中国水墨画框架，同时保留了中国古代山水画中的精神意趣，是一种抽象意境的自由表现。

刘国松（左二）

在水墨的表现手段上，刘国松可谓天马行空，在他看来，绘画是一种用技法来表现符号的艺术，“笔”就是点和线，“墨”就是色和面，“皴”就是笔触、肌理，只有不断地寻找合适的表现手法，才能自由地表现艺术家的心绪。他的技法屡有新发明，光在手法上就有纸筋法，裱贴法、转印法、喷雾法、纸拓法、水拓法、板拓法、渗墨法、渍墨法等。这其中最主要创造的方法是纸筋法和水拓法，也正是以这两种方式作画形成了他作品风格中最有代表性的面貌。

从孩提时代颠沛流离，远道跋涉千山万水，又渡海到台湾，家乡故土尽在记忆之中，种种辛苦历练了刘国松，也终于成就了刘国松。起伏而大跨度的经历让他的人生阅历变得厚重，这种厚重体现在他的创作中，自然转化为对传统的接续与出新。