著名画家王平应邀参展 “山外——北京逸真画院作品展”

主办单位

合肥市文学艺术界联合会

北京逸真画院

承办单位

公麟美术馆

展览时间

2023年5月20日—6月6日

展出地点

公麟美术馆

传承与融合之闲谈

盘点20世纪以来发展中国画的学说，虽然纷繁庞杂，但归根结底不外乎是革命派、改良派、固守派三种取向。革命派试图以西画代中国画，改良者试图中西融合，而固守派则试图保持传统审美的特点。孰是孰非，在今天看来仍然很难讲，因为三种取向都有一定的可取之处，但也有惨痛的教训。同时，如果我们考察20世纪的艺术大师，我们发现在大师而言不存在绝对的革命派、改良派、固守派，他们虽然有以某种取向为主的情况存在，但必然是传承与融合兼顾的，他们的差异只是各自把握传承与融合的“尺度”不同，也正是由于把握“尺度”的差异，也就决定了吴昌硕、黄宾虹、齐白石、潘天寿、张大千、傅抱石、徐悲鸿、李可染等大师在艺术价值上存在高下之别。

《云山古道》136cmX68cm 纸本设色 2020年

传承，融合，这对于今天的艺术家而言应该不是问题，问题是如何把握传承、融合的“尺度”，每个人的天赋、才情、教养不一样，因此，选择传承、融合的“尺度”中不能一样。近日闲来翻书，忽然觉得以下三个似平不相干的话题对干如何把握传承、融合的“尺度”似乎有点启示。

1、南橘北枳的启示。有一个“南橘北积”的历史典故，说的是淮南的橘树，结出的橘子又香又甜，但移植到淮河以北就结出积子，又苦又涩，其原因是淮南淮北水士不同。这个典故对干持革命主张的人应该是一个警示，且不说，要全盘引进的是不、是好东西即便是好东西是优秀的艺术成果，它移植到中国会不会也与“南橘北积”一样呢?郎世宁的中国画虽然像西洋油画一样逼真，但它毕竟不符合中国人的审美习惯而因此艺术价值不高。

《班彦民居写生一》31cmX49cm 纸本墨笔 2019年