中国工笔画对话艺术家｜王牧羽：画工笔画的人是幸运的

水生万物 220cm×179cm 纸本设色 2021年

Q：你的作品是山水的样式，又不同于古典作品，创作的核心是什么？

王牧羽：我自己近年的创作都沉浸在“水图”之内。我画水，画各种自然之水，画古代经典文本之水；我也画山，以水为山；我还想表现更多的万物与所想，但都是以水的视觉方式。我画面里笔笔关联忽而遵循水的物理视觉逻辑，忽而又依据山石叠压或文化逻辑。从表面上，水就是我创作的唯一核心。水既是我的作品所呈现的图像，又是我的语言。

我独创的“水语”是在生宣纸上让水的洇化之性参与而成，即所谓“以水为水”。中国古人讲“水善利万物”，讲“一画”，我先以一水为万水，更想以一水为三千世界。至于最终是什么，我也不知道。我画的湖海江河是载体，假借的宋元山水图式也是载体，种种变化也都不过是幻象。正如水本无形，绘画更是眼前所见幻象之象。以水的物性画出万物图形，同时也以水的虚无消解这一切。意义何在？不知道。意义重要吗？

Q：对工笔画的未来发展有什么愿景？

王牧羽：我从不敢高估自己作为一个艺术家个体的历史能力。工笔画无论作为一个画种，抑或一种“工笔式”的精神，我都无法对其未来给出任何图景预判，即便有，也全是诳语。世界变化太快，五年以后会怎样我都无法预测，更何况随时容易被完全异化的“工笔画”。我能期望的只有我自己，隐约判断自己未来之年，在以我所理解的“工笔”方式阅读世界、反观自我、创作作品时，会继续遵循怎样的法则，会在哪个大方向上基本不跑偏。跑偏了也就偏了吧，水到渠成，那就是应该如此。

王牧羽

水图·赤壁如烟 74cm×74cm 纸本水墨 2021年

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