迟连城连环画《武松打虎》丨一题十画 画画不同

读迟连城的连环画《武松打虎》

对于艺术创作者来说，表现一个大众耳熟能详的故事反而要面临更大的挑战。像《武松打虎》这个故事，不但有戏剧舞台上早已成为定势的表演规范，更有刘继卣的珠玉在前，重新创作不仅仅是避免落入前人窠臼这么简单的一句话，而是要在形式语言上真正做到出新出奇，难度之大可想而知。迟连城长期从事美术创作，学贯中西，对叙事性绘画和连环画有丰富的创作经验和独到见解。迟连城不仅是一个老连环画家，他也很擅长大型油画创作，也许是有连环画的创作经验，他能够轻松把控大的叙事节奏，同时对小场景的构建也能做到张力十足。看到这十套不同语言风格的《武松打虎》，我不禁感叹他的全能，无论是油画的酣畅还是线描的精致，都体现出当代表现主义的强烈的自我意识，也融入了中国民间美术特有的率真朴拙，“意趣”是这十套作品最显著的特征。连环画在图式和材料上并无定法，叙事语言的文学意趣才是连环画创作的核心思想，迟连城把握了连环画的创作精髓，为我们展现了连环画更多的可能性。以迟连城旺盛的精力及对绘画艺术的热爱，我相信迟连城还会创作出更多的连环画作品，我们期待着。

2023年12月28日

（文/李晨，中国美术家协会连环画艺术委员会主任，辽宁省美术家协会副主席，鲁迅美术学院教授）

“变脸”——迟连城连环画艺术之“导与演”

一个绘画艺术家打好了坚实的造型基础，具备了驾驭大型主题创作的能力，他就可以自由地在画布上或是纸本载体上“导演”自己心目中定格的“戏剧”。之所以想到这句话是因为最近看到了迟连城新近创作十套连环画《武松打虎》。没错，是《武松打虎》一个题材脚本画了十次，用他的话说是一题多画。当然，不是重复画了十次，而是用不同的绘画语言风格“打了十次老虎”。所以我才使用“变脸”一词来讨论迟连城兄的才情挥霍。

川剧的变脸，每次看到都有一种神奇的感慨，而且每次都会被演员精湛的变脸术推向一种神秘、好奇并有一种一探究竟的冲动。连城兄的《武松打虎》一口气“打”了十遍，而且遍遍不同，次次异样，如此，才让我联想到川剧的变脸。

在中外造型艺术体系中一直有创作变体画的传统，就是同一个画家对同一个题材再次进行形式语言的探讨和追求，在一个题目之下追求构图以及形式的变化，有的甚至是造险而破险，给自己出难题并寻求多种解法。毫无疑问此举是画家对自我艺术创造力的挑战与锤炼。当然，也有艺术家对经典名画实施变体画创作与“改编”手术。比如毕加索就对鲁本斯、委拉斯贵支、马奈等名家之名画进行变体画的再创造。他把委拉斯贵支的《宫娥》和马奈的《草地上的午餐》反复的改编与演绎，用毕氏诡异多变的才情演化出超越自身所处时代的立体主义及其绘画样式。

说回到迟连城的《武松打虎》，这是一个人人熟知，大众耳熟能详的传统故事。戏剧、相声、评书、雕塑、绘画等多种艺术形式反复上演或表现的题材。选择对这一题材一而再，再而三的绘画之破险，的确有武林高手打出混合迷踪拳套路或是百变毕加索附体的感觉。我们知道在表演艺术家中有本色演员和演技派之分，本色演员一般戏路比较窄，内心体验和角色极度吻合，塑造的角色就是自己的化身并能让人感动。而演技派是钻进角色外壳里的表演天才，既有对角色准确把握，又有自己独特的个性化演绎，那种才华在舞台上光芒四射，引领着观者从看戏进入到审美的境界。迟连城从小就熟记唐诗、宋词，进而对那个时代的小人书（连环画）的临摹、创作很是下过一番功夫，由此奠定了他后来主题性绘画创作的驾驭以及绘画叙事的构图能力。而对文学的热爱和超强的组织协调能力与广泛的兴趣造就了他多维度的思考和创造力，也可以说他是绘画艺术的演技派。

连环画创作很像电影导演把文学剧本转换为分镜头工作剧本，场景、镜头的形象思维就是连环画的文学性图画转换。那么，一个脚本十个绘画样式的版本变化，就是迟连城多风格、多语境的艺术语言研究和创作。我们可以从他多个版本中看到对陈老莲的研究；对古希腊造型理念的研究；对色彩空间的研究；对汉画像石的研究；对抽象表现与叙事性植入的研究。在这个创作过程之中他时而是宏观蒙太奇的导演，时而是情节中的角色。如此流畅的画面构成和场景调度，足以显现出鬼才迟连城的真本事、真性情。此时此刻再回想他活灵活现的描述某人某事时声情并茂，入木三分的情景，导与演的才能情不自禁，如此所呈现的这一切一定是顺理成章的事情了。

2024年即将到来之际

（文/邢俊勤，中国军事博物馆研究员、美术创作员，北方油画院学术主持）

连环画《武松打虎》创作点滴体会

虎年伊始，我想创作与虎相关的一套连环画，于是，武松打虎的故事就被选中，因为此故事是中国老百姓家喻户晓所喜欢的故事。我自幼喜爱连环画，十三岁时就创作出版过连环画。大学毕业后，连环画创作一发而不可收，相继创作了连环画《奠基礼》、《列宁》、《王稼祥》、《彭德怀》、《周恩来》、《斯大林格勒战役》、《抗美援朝战争画卷》、《为了和平》、《大破东平府》、《神密的沉船》、《瘦羊博士》、《朱元璋杀婿》、《薛家将》等。这些连环画创作在艺术形式上风格多样，有线描、水墨、黑白素描、水粉、油画等等。在长期的连环画创作中深深体会到，连环画创作的深度与难度。连环画创作不是简单的图解，更不是图画的罗列。成熟的连环画作者应该是位谙熟事物、场景及故事内涵的高手，与高水平的电影、电视导演有相似之处。中国不泛优秀的连环画，如《山乡巨变》、《我要读书》、《白求恩在中国》、《雪雁》、《贝拉》、《边城》、《地球的红飘带》等等。这些优秀连环画作者都准确理解了原著的精神，对人物形象的刻画、故事情节的发展做到了完美的再现。我在连环画《武松打虎》的创作上有意选择了一题多画，以十种不同艺术手法风格进行了创作。其实，连环画创作可采用的艺术形式有多种，不同艺术形式产生的效果也不同，这就需要作者对故事内容的理解而采用何种手法。连环画创作最大的优点就是艺术手法多样化。以一题多画的目的就是让人们知道连环画在创作上的艺术手法多样化。我对连环画有着难舍的情怀，今后会坚持创作出更多的连环画作品。连环画这种人们喜闻乐见的绘画艺术，在新时代会得到更大的发展！

（文/迟连城）

连环画《武松打虎》（第一套）

迟连城编绘

一，武松在井阳冈不远的小酒店里喝了十八碗酒。倒提着哨棒准备过景阳冈。店小二追出去喊道：＂走不得！最近井阳冈出现只老虎，已伤害了23条人命。＂武松听后说：＂你休来吓我，我不怕！＂

二，武松来到井阳冈下，看见一棵大树上写着两行字：井阳冈老虎伤人，行人在中午结成群过冈。武松不再意，继续走上山冈。

三，走了一阵子，武松酒力发作，浑身燥热，便倒在一块光滑石头上准备休息入睡。