崔小冬油画丨纯正写实，凝重典雅_山东站

崔小冬早期油画创作的画面色调沉稳，笔触雅致大方，显示了他对油画语言的高度关注。在长期的临摹实践中，崔小冬最终抓住了提香和马奈的作品。他通过对提香作品的研究，敏锐意识到提香的色彩体系是西方油画发展进程中极其重要的环节，抓住了提香，实质上也就把握住了油画色彩的核心；在对马奈的学习中，他深刻感悟到笔触的概括力和色彩的控制力。崔小冬在很多场合谈到过提香对他的影响，他认为提香色彩的高贵品质即使放在整个西方艺术史中也是出类拔萃的，而提香厚重饱满的色层也直接启发了崔小冬对人物塑造中间层次的控制。但是崔小冬从提香那里获得的并不仅仅是色彩的启发。与国内研究西方古典绘画的很多画家不同，崔小冬始终坚持着笔触的书写方式。

1993年，崔小冬考入中国美术学院研究生的崔小冬开始注重素描研究，这一研究伴随了崔小冬研究生三年学习的始终，它强有力地保证了其在油画绘画语言上的探索。

在年复一年的磨练中，他完全脱离课堂感和习作性，进而上升为纯粹、典雅的艺术语言境界。1995年，崔小冬研究生毕业展与观众见面。他以《画室系列》命名毕业创作，画面以条屏状陈列。《画室三、四、五》参加了1997年在中国美术馆举办的“走向新世纪——中国青年油画展”并获得优秀奖。这幅组画以凝练的造型、生猛酣畅的笔触，淋漓尽致地向观者传达了其纯正写实的绘画语言。

1999年，崔小冬终于实现了少年时代的梦想，他去了向往已久的欧洲，这一待就是半年。崔小冬先后临摹了马奈、德加及维亚尔、波纳尔等大师的代表作。他的目标单纯而明确，那就是在用笔及色彩上尽可能接近原画。近十余年，崔小冬逐渐养成一个习惯，那就是几乎每隔一段时间便要往欧洲博物馆去一趟。他需要在经典所形成的气场中不断接受洗礼，只有在这种洗礼和氛围的作用下，他才能更好地体味油画那无可言传的优雅质感，才能更好地在回国后进入油画创作的状态。

2014年，崔小冬再次站在巨大的画布前构思《不期而至》。这是他《画室》系列的延续，选择了对库尔贝名作《画室》进行图式挪用，而潜在的语境则是书写个人的精神自传。

崔小冬进入了欧洲油画传统的内部与核心。而这一切，都建立在他艰苦卓绝的辛勤创作之上，建立在他对艺术史整体及经典作品细腻真切的具体感悟之上。崔小冬正是这一传统的“传承者与推进者”。

作品欣赏

崔小冬油画丨纯正写实，静谧典雅