郑忠谈艺录（二）丨美术是本体，文学、阅读、写作是思想的思辩

艺术家是感性的，经由师院美术系的基础教学我触摸到绘画艺术的“皮毛”，美术是本体，这是首位。文学、阅读、写作是思想的思辩，这是载体。南通师院蓝球队的正规训练是身体、动作的协调也是心、意、形高度统一的训练。

从一个中国优秀的海军工程潜水员，又经过第一个大学三位一体的如斯完美铺垫，我完成了我绘画创作的基础教育。

现在回忆起来在工厂阶段，除了完成本职工作，就是现实生活中的我在读“理想中导师郑忠”的研究生了。我后来上了中央美院的研究生班才蓦然发现，“导师郑忠”的高明之处，美院赎卖的是知识，是传承，是鹦鹉学舌，是和十位、百位、千位同学批发的同样的“冷饭”，“郑忠导师”指引的是探索，是格物，是率兴而为的独特的精神盛宴。在分配进工厂任设计师后得以深化，然并不是传统绘画层面的深入，而是正如江苏省版画院院长李树勤撰文所说是“艺术与科技的复合”。这是时代的产物，笔墨当随时代，正是此之谓也。

是表现，斜斜对直，夙慧使然，自我引导，以色与形的研究，从而不经意间自发地敲开了现代艺术的大门，这也是自己曾经百思不得其解，“并没有什么人教过我的抽象艺术”而自己竟然迈出了这一步，是那份热爱，有那份投入，大量的时间用于这种探索和实践，工厂又提供了如此偌大的一个“工作室”实验室。（90年代世界最先进的丝网设备）天时地利人和，才有了如斯独特的领悟与发现。

1998年北京文艺出版社出版吴冠中大师自传《生命的风景》封面遴选郑忠版画作品《惊蛰》。

1999年经由CCTV海外中心的安排，吴冠中大师在中国美术馆大圆厅“吴冠中个展”现场与他自传封面的作者郑忠见面、对话。吴冠中大师看了郑忠带来的作品后说“画的很好，唱腔单纯。”

艺术的本体即色与形本身，从远处看花即是一团色，近了，再近了，才看到轮廓、花形、花瓣、花芯……

是欣赏者与被欣赏物的距离构成了抽象与具象。纯艺术即是从一定的角度、距离审视，即是纯粹的抽象构成。它是客体艺术局部元件的本体化。是无意插柳柳成荫，一场“美”的邂逅，年轻的设计师才可能以抽象的眼光审视、演绎、推理我心目中的绘画。

这一步终究由版画《米字格系列》导入，经《惊蛰系列》登堂入室。抽象艺术抽离到极端便是艺术创作的工具、材料自身，甚至它同时也会是现成品。

作品名称：释系列之一