郑忠谈艺录（四）丨“《序曲》一响”，版画辉煌人生的帷幕渐渐拉开

应约写“郑忠谈艺录”，写的时侯一念时来，思如泉涌，洋洋洒洒，行于所当行。

昨晚（编者按：2024年4月20日晚）编写公众号时要从“史海钩沉”寻找历史的佐证，这是件苦差事，尤其本人一向完美主义者作祟，总尽力想让自已满意，不精不诚不能动人。

当从电脑“库”里寻到这幅旧章时，心里瞬间有被电激的感觉与冲动。

创作的时间是1990年，前文说过“上世纪九十年代初，我的设计室在印花车间的最顶头，进出车间大门都要经过四条65米长的手工印花台板，耳濡目染……”，一团狐疑之下，我动手了，先是发现了这种材料叫“过氯乙烯”，很稠，要用醋酸丁脂稀释液来溶解。是印花工制版的前道工序之一，一般是用来封网的。由于稀释液的配比，会形成稀薄甚至半透气的感觉，工人谓之“沙眼”，这是“应知应会”中所绝对禁止的。我觉得这沙眼漏“浆”的效果很好看，于是反其道而用之。这样我就慢慢掌握了“沙眼”沙化的层度，后来两三年后到浙江美院版画系进修铜版画，才知道这是近似于“飞尘”的铜版画语言。

这是其一，还有很多发现，几乎形成了我绘画语言专属的“成语词典”，这是一线生产流程中有心人郑忠的审美发现，但若用文字一一表述就反而说不清了。当时知其然而不知其所以然，但不影响我踊跃欲试的那个兴奋与窃喜，我用的庶几娴熟，可谓“他山之石”。

90年应该是我已经胜任设计师的本职工作了，行有余力，则以捣鼓绘画。从瑞士、意大利引进的当时世界上最先进的印染设备，竟然可以和绘画发生关联，而印染的化合材料经过自己的重新配比、研磨、混以注剂，在不同性质（中性、酸性、直接）的染料中与颜料的结合施以不同的剂量、温度会产生“窑变”的光彩……自己很兴奋，面对一座宝山，好像“芝麻开门了”的感觉。

可是小县城内外周围都是画传统国画的人，当面恭候，背后没一个说好的，都说“郑忠活作耗，瞎弄！”，我这人还挺“轴”，不到黄河心不死，自以为“择善而固执之”。

终于有个出差的机会，到苏州丝绸印花厂拜访中国著名丝绸图案设计师、苏州印花厂副厂长范存良，这是我们江苏丝绸行业“大神”般的存在，获过全国设计一等奖。是从工人出道，自学成才的设计大师。大江南北业内无不膜拜。

范厂长平易近人，于繁忙的工作抽时间看了我的“画”，一句话：“这不是艺术，是工艺！”然后启发我“先学会走路，再学跑，如何，如何”一番老前辈的语重心长。

完了！一盆冷水从头浇到尾，懵了！

回来后将“画”付之一炬，洗心革面，按照范厂长的指路画“花稿”。这样过了几个月，偶然一眼瞥见“残余”的几张，觉得眼睛一亮，觉得自己的主张还是挺有道理的，尽管说不清理还乱，确实是“别有一番滋味在心头”，于是乎“野火烧不尽，春风吹又生”，又悄悄整了一批，这便是其中之一。

后来有了机会，南通版画家协会主席唐润华老师组稿到日本参展。

一年后收到日本神奈川县国际版画展寄来的参展图录大开本的画册，我的这幅画《序曲》赫然在册，天哪！我入选国际画展了，我是对的！我是对的！

日本神奈川国际版画展郑忠作品《序曲之二》