对话梁时民丨涪江给艺术创作提供了丰富的土壤

梁时民：美育是教育的重要部分，能够提升人们的审美意识和审美水平、审美素养，同时也能加深我们对中华民族传统文化的理解。随着时代和社会的进步，人们的审美倾向也会发生一些变化。

艺术作品不是孤芳自赏，好的绘画艺术是以绘画为载体和表现形式，能够传承下去。例如北宋王希孟创作《千里江山图》，通过上千年依然经久不衰，看了过后让人情绪振奋，能够穿越回到当时感受到大好河山的壮美。

所以，艺术创作寄托着创作者的真情实感，从绘画来说，就是要以现代的审美意识，将创作理念、思想、情绪融入到作品里，将现代人生活新的面貌表现在我们的山水、城市绘画里面，真实表现人民的幸福生活，创作出大众喜闻乐见的作品。

采访者：对创作者来说，家乡会是一个很重要的灵感源泉。作为绵阳三台人，你会将家乡的内容融入到你的创作中吗？

梁时民：我是喝着涪江水长大的。我曾经也是在涪江边上嬉戏打闹、学习创作。

在此之前，我常以家乡的历史文化和生活场景进行创作。通过这次活动，更多的涪江流域创作者有了共创、交流的机会，以此为新起点，我们会将家乡的元素更多地融入到创作之中，把源自家乡的情感注入到创作全过程，这种内在的精神世界带来的创作力量是无穷的，我相信肯定会诞生更多更好的体现涪江流域风貌的优秀文艺作品。

（来源：川观新闻）

画家简介

梁时民，1959年生于四川梓州。中国美术家协会理事，中国美术家协会中国画艺委会委员，中国美术家协会策展委员会委员，国家一级美术师，享受园务院特殊津贴专家，中央文史研究馆书画院研究员，中国画学会理事，原文化部国际艺术研究会理事，中国徐悲鸿画院常务副院长，四川省学术和技术带头人，四川省专家评审委员会委员，四川省文联主席团顾问，四川省政府文史研究馆馆员，四川省政协书画院副院长，四川省美术家协会主席，四川省美术家协会中国画艺委会主任，四川省花鸟画会会长，四川艺术创作交流促进会副会长，四川省诗书画院艺委会委员，北京国画院院长，山东省国画院顾问，成都美术家协会顾问，成都画院顾问。

梁时民是著名的花鸟画家，在此之外，他还主攻山水画，他师承齐白石，宗齐白石、吴昌硕水墨之长，同时进行其他空间的开拓与发展，他的题材更加广泛，以全景式构图见长，吸取西方绘画的视觉，使画面更加有冲击力，色彩上以冷色调为主，色墨饱满，同时加入朱红等暖色调，使整个画面更加生机勃勃。美术报主编王平先生说：“梁时民在工兼写花鸟的杰出成就无疑是齐白石之后不可或缺的代表人物之一”，纵然大师很难超越，继承大师前辈的同时梁时民一直在不断的开拓进取，不管是题材、构成、色墨及意境等方面都形成自己独特的风格，成为新的标杆。