叶军老师擅长花鸟山水画,绘画色彩厚重,用笔细腻。在继承传统工笔画技法的同时,吸收了现代工笔画的新技法。艺术风格清新典雅、气韵生动、料色酣畅,极富诗意。
除了绘画创作,叶军老师老师还热衷于书法和篆刻艺术。他认为书法比绘画更具趣味性和表达能力,通过形态上的发挥以及笔、墨、水的运用,书法能够更直接地表达画家的个性和情感。因此,在他的作品中,我们常常可以看到诗书画印自然贯通,形成了一种典型的当代文人画风格。

《芦苇花》50cmx68cm丨1989年
全国七届美展作品,湖北七届美展银奖
芦苇花作为一种常见的自然景观,常常被赋予坚韧、不屈不挠的寓意。叶军老师通过《芦苇花》这幅画作,不仅展现了芦苇花的美丽,更深入地挖掘了其背后的精神内涵。
在画面构图上,作者将芦苇花置于画面的中心,通过巧妙的构图和布局,使得画面既有层次感,又显得和谐统一。芦苇花在微风中摇曳生姿,与周围的自然环境形成了鲜明的对比,更加凸显了芦苇花的美丽和生命力。
其次,细腻的笔触和丰富的色彩,生动地描绘了芦苇花的形态和质感。无论是芦苇花的叶片、花穗还是根茎,都被他刻画得栩栩如生,仿佛能让人感受到它们的柔软和坚韧。同时,他巧妙地运用光影效果,使得画面中的芦苇花更加立体和生动。

《山乡的水》1989年
参加首届风俗画大展获优秀奖
《山乡的水》展现了叶军老师对自然景观的深刻理解与精准把握。画面中,清澈的山溪流淌在青翠的山峦之间,远处的村庄若隐若现,近处的树木郁郁葱葱,整个画面给人一种宁静而深远的感觉。叶军老师通过巧妙的构图,将山乡的静谧与水的灵动完美地结合在一起,使得画面既具有层次感,又显得和谐统一。
叶军老师通过这幅画作,表达了他对山乡生活的热爱与向往。他通过细腻的描绘和诗意的表达,将山乡水的宁静、清澈与灵动传递给了观众,引发了人们对自然与生活的深刻思考。同时,画作也传递出一种回归自然、追求心灵宁静的哲学思考,使人在欣赏之余,能够感受到一种精神上的洗礼与升华。

《家谱》104cmX104cm丨1994年