【70油画公社】对话李晓伟丨一个回望型的油画家，构建出精神的“恒一性”

李晓伟自称是一个回望型的画家，我们看到这种“回望”在他的绘画行为中形塑着他作为一个个体与古老事物所遭逢时产生的那种只可意会的深沉关系。李晓伟围绕着“塔寺”系列展开的持续反复地绘画实践，看似是一次次近似地对同一事物的具体迫近，却在这种绵延地绘画过程中，构建出一种精神的“恒一性”。通往这种“恒一性”呼唤着一个画家不断从那混沌的不可言说试图逐渐进入一种稳定的明晰状态，绘画中可见之物成为不可见之神秘性的某种注解。在此，李晓伟的“塔寺”远非作为自然与文化景致中眼见的事物，而成为一种永恒矗立的象征物，一种将自我沐浴于旷远的历史、时间之下并被铭记与镌刻的意志的呈现。在转瞬即逝的、流动的现代性中，古典的事物提供着我们精神的还乡场所，这种场所在现实的追寻中即便是由碎片化地具象之物所编织，也在我们反复的回味中，成为一种至高的遥远而又切近自我始终的诗性存在。

李晓伟 深山兰若之十一 60cm x 80cm  布面油彩 2017

李晓伟 深山兰若之十二 60cm x 50cm 布面油彩  2017

李晓伟 约定  60cm x 80cm  布面油彩 2020