不设限、自由表达——陈琦创作真正的“秘密”

毫无疑问，水印木刻已经成为陈琦创作中的基因。时间和精力花在哪里，收获就在哪里，以水印木刻创作蜚声国际，这比其他艺术门类都要难得多。作品入藏大英博物馆、维多利亚阿尔伯特博物馆、克利夫兰艺术博物馆、福冈美术馆等，将这一饱含中国传统文化积淀的中国独创工艺，变为当代艺术创作的重要门类，这是陈琦所做的一大贡献。

20世纪80年代，水印木刻处于“冷板凳”地位，至今这一门类也算“冷门”。亲历这段历史，成名后的陈琦始终觉得自己有使命感。这也是看似理性的他，感性一面的体现。创作之外，他花费大量时间为水印木刻建立当代系统，这是这一门类作为当代创作重要媒介的根基。

陈琦与学生在工作室

陈琦工作室鲜有访客，却对学生完全开放，学生可以自由使用工作室的印台、数控机床；2021年起，他与亚洲艺术中心共同发起“中国水印木刻青年计划”，10年支持100位青年艺术家；2019年出版《中国水印木刻的观念与技术》一书，首次系统梳理水印木刻历史，提供当代水印木刻艺术家实用指南。

虽然以水印木刻成名，但陈琦从不拘泥于媒介和形式，从高度严谨的水印木刻，到自由率性的水墨实践，他始终在打破材料、观念的边界。时至今日，他依然在发生变化。2024年新作《春江No.2》是陈琦极为少见的彩色水印木刻作品，中国画经典青绿色中的恬静淡然，以及生机勃勃，正是他最近的心态。

陈琦个展“於我归处”

2024.04.26-05.26 江苏省美术馆

《春江No.2》