在这样一个话题下,我们又回到了绘画艺术观照的核心问题,那就是生命本体的意义,也就是人与自然的相处中,怎么样来相互滋养,最终上升到文化形态以及人类共有的人文精神的高度的建构上去,这可能就是每个艺术家需要毕生去探索和修炼的。
马刚通过展览引发对自己创作心路历程的回顾和总结,在不断求新中,试图重新构建西北山水图像的当下图景,以独特的创作路径和情感抒发方式,拓宽了西北山水画的探索道路,探寻着西北美术资源价值延伸的当代意义。
江苏省文联副主席、江苏省美术家协会主席周京新在展览现场看到马刚的作品,感慨良多。他说,此次展览展出的作品跨度有20多年,从他的作品当中,我看到了几个亮点:第一我觉得他的画中把松和紧处理得非常好,笔墨很松,结构很紧,画里面要交代的空间感、要表达的意境滴水不漏;第二是他把颜色和墨色融合得很好,色、墨融合,呈现在造型感上的厚度很沉着,稳得住,一点都不脏,墨在里面没有受到颜色的干扰,墨、色相得益彰;第三是他的画中有江南画家经常自诩的这样一种笔精墨妙的感觉,我这次近距离地看他的作品,从很多作品当中笔墨的线性、点性、墨的铺陈、之间的衔接感,都能感觉到他的用心,他讲求一种特有的北方的雄浑、粗犷、苍茫背后的精致,把精妙和苍茫融合得比较好。特别是他的一些写生和创作之间自然地衔接,墨和色、松和紧、虚和实全部聚合在画当中,呈现出一种自然的、流畅的笔墨色彩语言。
(来源:视频号@中国美术报)
艺术家简介
马刚,中国美术家协会理事、甘肃省文联副主席、甘肃省美术家协会主席,兰州财经大学教授、西北中国画研究院院长,中央美术学院贾又福工作室山水画高研班指导教师。作品入选原文化部第十届、十一届全国美展,获原文化部第四届全国画院展优秀奖,甘肃省宣传文化系统“四个一批”人才、甘肃省委、省政府“敦煌文艺奖”“甘肃文艺突出贡献奖”,获“甘肃省领军人才”、甘肃省教学名师等奖励和荣誉称号,作品被中国美术馆等机构收藏。