李光明｜从《齐民要术》八条屏看赵之谦楷书的笔法、结构与形态

赵之谦是清代重要的书法家。他初师颜真卿，得宽博端庄之基；随着进入潘祖荫幕府，受到汉学思想的浸染，书学审美转向六朝及北魏造像铭，在碑学的道路上深入耕耘，又得北碑雄强壮丽之蕴。赵之谦的特殊之处在于，他的用笔并不追求斩钉截铁、刀刻斧琢的碑刻效果，而是追求其流美、拙趣的审美情调。因此，赵之谦书法显得厚重且明丽。在这种碑帖融合的书法创作理念下，赵之谦取得了具有书史意义的地位。尤其是对于碑学书风的传播、碑帖融合书风的发扬，具有承先启后之功。

赵之谦独特的具有金石趣味的书风在清代晚期广为传播，被广泛取法，特别是对民国初期书法影响极大，当时的中小学书法字帖的原本即采用赵之谦楷书《急就篇》。近年来，随着展览机制的不断深入、成熟，赵之谦那富丽堂皇的书风与展览机制相关映照，取法赵之谦书风成为了一种风气。在中国书协主办的国展、单项展与兰亭奖中，赵之谦书风一度成为备受欢迎“宠儿”。因此，当下又出现了一股“赵之谦”潮流。不可否认，除了国展、兰亭奖的获奖、入展作品外，绝大部分“赵之谦风”作品还处于较为简单的模仿与机械的刻划阶段，对赵之谦笔法的探索还处于比较浅显的层次，大部分仅仅是徒有其形而已。特别是对赵之谦楷书及其渊源、流变等认知不够，不知其“源”而寻其流，结果自然是东施效颦、南辕北辙、徒有其表，影响着书法创作的深入发展。鉴于此，对赵之谦楷书作以科学认知、学习及显得尤为重要。

通俗意义上讲，笔法、结构、形态是书法的三大基础。学习赵之谦书法也不例外。笔法指的是基本笔画；结构即间架结构，代表着笔画的布局技巧；形态是指方块字书法的外在形象和态势。笔法代表了书写的最基本功夫，而结构则代表了把字写正确的能力，而形态就是字型的造型水平。三者同为重要，不可偏颇。

本文结合近年对赵之谦楷书的临习、教学、研究，以赵之谦楷书代表作《齐民要术八屏》为例，就其楷书的基本笔画、间架结构、形态特征三大基础的学习方法的心得体会作以研究归纳。此作是赵之谦成熟的魏碑笔法的代表作，是认识赵之谦楷书的范本，由此或可明辨赵之谦楷书的内核构成与形式表达。

一、赵之谦楷书的基本笔画

帖学名家沈尹默先生尝言：“用笔之妙，无非笔笔中锋。”而白蕉先生则把中锋用笔提到了前所未有的高度：“用笔讲用中锋，是书法之宪法，是用笔之根本大法。”足见中锋运笔在书法学习和创作中的重要作用，这也是书法学习的基本功。

观赵之谦楷书《齐民要术八屏》，其用笔做到了中锋为主。所谓中锋运笔，是在行笔的全过程中笔尖始终在点画中央位置，笔锋始终聚拢在一起，属纯正的篆法，写出的笔画中心有一缕浓墨，线条呈现立体美感，是字的“筋骨”。所以书法学习首先要做到中锋运笔。我们常用“锥画沙”来形容字迹的质感特点，其实这就是中锋行笔所导致的结果，也是线条有没有立体质感的根本原因所在。

中锋运笔需要掌握两个关键点。第一是起笔时，笔尖偏到笔画的上侧和左侧，如果笔尖一直在左上行笔则为侧锋，用侧锋行笔，写出的笔画墨色不匀，往往会变得虚、薄、浮，甚至笔画单侧有锯齿。正确的笔法是从侧锋下笔后需要转为中锋再铺毫行笔，转为中锋就需要捻笔杆或转手腕调锋。第二是遇到横折钩和竖折钩笔画时，仍能始终保持中锋运笔，这时也应通过捻管或转腕的技法，使笔锋调整到新的中锋方向上运行。