常朝晖·山水写生作品 | 料得青山应似我_山东站

常朝晖的写生作品始终张扬着充满生命力的氤氲之态，在山水开合间表现出气通万里的情感律动，并向观者呈现出有内容（物我相通）、有智慧（象外之象）、有力量（生命的张力）三个丰富层次。

常朝晖故宫御花园一角180×90cm纸本设色2024年

物我相通——万物与我为一

常朝晖笔下的山水写生，所绘往往并非俗世意义上的名山大川，而是自然中常见的山林、云亭、溪水、石刻、农家小院等小景，这些寻常之景在他笔下与名山大川相较却并无逊色，反而相映成趣、生机盎然。在他的作品中，“物我相通”被诠释得淋漓尽致。这种相通不仅在于画家不断打破人与自然间的壁垒，更在于他在这种打破中逐渐完成了一场对名山大川的“祛魅”。正是有了这种“祛魅”，他笔下的寻常小景更耐人寻味，“独与天地精神相往来”的洒脱气质跃然于画中。所以，我们在《沂蒙椿树沟》中，看到了隐于大山的乡野小村；在《昆嵛山的小桥流水》中，溪水流淌后的点点青石更加惬意；在《贵州土城小镇中的一条小溪》中，丛林掩映下的古老小镇也可跃然入画。泰山不独大其大，毫毛不独小其小，在《早晨下着雨加雪的草长沟》中，本不起眼的小山丘也可成为画家的素材，而在《雨中朱河村》里，初夏沂蒙山中的小村庄也有了赵孟頫笔下《鹊华秋色》的味道。善画者一定怀有敏感之心，这种敏感并非如含羞草般稍作轻触便向内收拢，而在于画家柔软的内心更容易受到万物滋养，而这些滋养也化作他向外伸展的触角，与天地万物相接。正如恽南田所言“一勺水亦有曲处，一片石亦有深处”，只要传达真实的生命体验，一木一石也风光无限。

象外之象——深藏不露，“隐”于其中

刘勰《文心雕龙·隐秀》中谈到:“夫隐之为体，义生文外，秘响旁通，伏采潜发，譬爻象之变互体，川渎之韫珠玉也。”在常朝晖的写生作品中，“隐”的特性被表现得恰到好处，不仅包含意犹未尽的遐想，更蕴藏着出乎意料与未可知的神秘。在他的《千佛山兴国神寺》《泰山岱庙古柏园入口处》等写生作品中，所呈现的显然是经过取舍后的景象，神秘感呼之欲出。一幅好的写生作品，并非对景再现，必须要经过重建，通俗意义上可以称之为取舍，是写生过程中最重要的问题之一。黄宾虹曾提到，对于景物的写生，要注意“舍”的问题，舍并不是目的，取才是目的，也是我们创作的意图所在。在常朝晖的写生作品中，我们看到他有意识地摒弃了会影响画面最终呈现的光影、色彩、气象等繁杂因素，而是遵循内心感悟，直奔主题，重构画面秩序，创造出独具个人气质的画面场域。画家在试图引发观者遐想时并未落于“疏可走马”的套路，反而在“满”与“全”中营造出浓厚的“故事性”。画中参天大树层层递进，并非平铺直叙，而是有“内容”呈现于其中，以探寻画面之外的深意。写生的主要目的是写出对象的内在生机，通过表达写生物象的精神，由表及里，展现画家自身的思想认知和自我精神。好的写生作品不应在物象表面留恋纠缠，而要做到“取象不惑”反观内心，从而“外师造化，中得心源”。在《昆嵛山六度寺》《金佛山双乳峰远眺》《孟连县的万亩古茶园》等作品中我们看到的即是如此，在画家的布局下，整幅作品呈现出“动荡不安”的势气，盘根错节的山石与形态各异的树木早已交融为一体，一木一石俱有“势”存乎其间。因此看他的作品，观者很难获得内心平静，被牵引出的好奇心与探索欲反而占据上风，作者隐藏于画中的每一个巧妙布局都在指引观者去挖掘，那种探究的愉悦早已超越了直白观感的视觉享受。一件绘画作品，自完成那刻起，作者与作品之间的链接就已交由观者，而观者对于这种惊喜挖掘后带来的意犹未尽的期待，也正是常朝晖作品“象外之象”的高妙所在。

生命的张力—兼具南北成一家

常朝晖的山水作品，兼具了南宗山水的顿悟与果断，却又将北宗精准刻画的造型能力融入其中，流露出浓厚的生命张力。《重庆金佛山即景》《偶来独立碧溪头》等写生作品不难发现，画家对“势”的精准掌控，是他作品呈现出浓浓生命力的先决条件。“势”为气势、走向，是山水画形象的重要支撑。山水画对于“势”的营造，主要依托笔墨布势，如山石的勾勒、山脊线条铺设、树木穿插、云水勾画等，在常朝晖的作品中，对“势”的营造在传统方法的基础上，更注重笔墨与色彩的相互依托。他善用浓墨却浓而不焦，善用青绿却艳而不俗，在墨色的交融下，他所营造的山水之“势”都有着强烈的动感，这种动感并非“山水有清音”的韵律，而是一种排山倒海之势，正在生长，并未完成，因此也更具力量感。

常朝晖的作品呈现出生命张力的另一个重要因素则是画面丰富的层次以及对细节的把控，这都离不开画家对线与墨的熟练运用。没有精湛的线条把握就无法构成山水树木，所绘对象就会看起来苍白无力、平淡无奇；没有墨的巧妙皴擦晕染，山水四时之景的华滋也会陷入千篇一律的桎梏。常朝晖的山水写生作品恰恰就避免了以上问题，在《福建闽北古村》《闽北建阳地区的古村落》等作品中，我们看到无论是山石还是房屋，都在自然景象的基础上进行了概括、提炼、总结，并有意识地重组，以突出线条的表现力。自然山石作为主要描绘对象，以勾线勾勒轮廓与结构，再以石青、石绿等色相间，色不碍墨，墨以显色。村落、乡间小物等景观点缀其间，丰富画面生活气息的同时，拉近了与观者的距离，多了可游、可憩之感。

（文/李晓辉）

作品欣赏