陈琳：画语杂谈

一，首先是院校招生和教学出现问题，现在美院招生为了扩招已将考题由现场写生变为默写，由此而导致学生在考前没有扎实的基本功，进入院校又缺少严格的写生造型训练。另一方面，现在院校写意画师资力量不够，工笔画偏多。

二，各类美展评选机制问题，自第十届全国美展始入选作品工笔画呈上升趋势，形成这一现象的原因主要有两点，一是写意画好的作品的确太少，写意画需要长时间的训练，作品要见型、见墨、见技巧，且问题和毛病突出。二工笔画用时长，可反复修改，而且画面不会出现大毛病。三画工笔画人群庞大。

三，学画者急功近利问题，工笔画有四易：易画、易入选、易入美协、易走市场。这“四易”是不争的事实。由于这个原因，所以出现大批人走画工笔之路。

我不反对画工笔画，只是希望中国画能够全面发展。对于个人如何选择方向，还是要根据自身长处而定。就绘画本身而言我个人还是偏于写意画，写意画更纯粹更富有笔墨和精神内涵。

（文/陈琳，2024年5月29日与江西师范大学美术学院国画系老师研究生对话）

关于山水画写生：山水写生的目的是提高画家对事物的观察能力和塑造能力，同时也是锻炼画家面对物象如何转换成艺术作品的创作能力。

现在有佷多画家在写生时缺乏对写生的理解，更多人是照本宣科，看到什么画什么，没有用绘画艺术的角度去审视现实的物象，画完后反观作品无论从构图、立意还是表现形式都无法达到绘画的艺术性，无法成为一幅完整的艺术作品。

如何画好写生应注意以下几点：一，面对物象不要急于下笔，要学会观察，选好最佳角度，先从构图入手。二，学会思考，根据不同的物象，结合自己对自然界的观察和对艺术的理解，多思考这幅画用什么方法和手段去表现，想好了再动笔。三，学会取舍，你所看到的物象虽然丰富多彩，但不一定都是你画面中所需要的，要学会把写生当创作去表现和处理，在实景的基础上，根据画面构图的需要、疏密节奏的需要，画你画面中所需要的东西，只有这样才能把写生作品画得更完整。

（文/陈琳，2024年7月17日于北京工作室）

美术创作是一项工程，从选题、构思、体验生活、勾草图到正稿，一定是需要大量的时间去积累和沉淀的，否则，作品更多展现的是类似照片的翻版，不生动，没灵魂。而在创作过程中重点应该把握的首先是确定主题，这是核心。要紧紧围绕创作中所涉及的人物和事件理清创作思路确定创作方向。其次，深入生活是关键。有了创作意向后，有针对性地根据创作内容深入生活，全面了解和感受你所要刻画和表现的人物和事件，并紧扣主题收集积累创作素材，这是必不可少的环节。三是挖掘亮点。深入生活是创作过程中的起点，它能为你提供和丰富创作中所需的素材，而亮点，才是点睛之笔。在深入生活体验生活中围绕主题总会有人物、事件的让你感动、激动和难忘，这个“点”才是你最终要体现的，也是最具感染力的。四是感悟，一个画家面对人物和事件，首先是自己被感动，才能通过作品传递感动。除以上四点，对于美术创作尤其是人物画家而言，坚持多画速写和人物写生是奠定创作的基础。速写是锻炼你快速捕捉不同人物动态不断变化的造型能力，并在你大脑里储存大量人物动态素材为你所用，而写生是在速写的基础上将人物形象、精神状态、笔墨元素和艺术表现进一步细化和深入，缺一不可，画家只有掌握美术创作的规律才能创作出优秀的作品。

（文/陈琳，2024年8月16日于北京）