看霍教授的画如沐清风静气,是难得的艺术享受。现在有些画家急于求成,但笔底无法,越画越燥。像霍先生的画这么虚静、这么清雅、这么灵动、这么高逸,真正是得到了传统精髓,可谓心境的回归,精神的回归,灵魂的回归。他作画如同以平常心看平常事,平平常常的闲花野草在霍先生的笔下才有了艺术魅力,才与中国传统美学的精神相通,让观众受到一种文气的感染,得到一种雅逸的陶赏。
——著名美术史论家、书画家刘曦林
从年幼时对绘画的喜爱,到天津美院走上真正的绘画之路,霍春阳在半个多世纪的笔耕墨耘中,深入钻研中国传统文化及自然造化之美,潜心追求静雅空灵的艺术境界。他固守着“以淡寓浓,以简寓繁,以疏寓茂,以轻寓重”的创作理念,结合自己对中国传统文化的参悟,逐渐形成了独特的画风。他的作品不求繁芜,不重尺幅,寥寥数笔,一杆劲竹、几株兰草便跃然纸上,给人一派幽远沉静、古雅端庄之美,表达出深沉、博大的境界。
《山花烂漫》1977年孙其峰霍春阳合作92.6x177.8cm
《林间》1984年纸本设色70x86cm(入选第六届全国美展作品)
在著名画家霍春阳的绘画世界里,花鸟生命和宇宙自然是融为一体的,或疏花简叶,或只鸟片石,空灵虚静,幽秀淡远;眼前的生动形象,都无例外地隐约在光风霁月之中,清如水洗,静如天籁,似有若无,欲显还隐。“一花一世界,一叶一如来,”最简单的一花一草在他的绘画中,都融入了他的思想和情怀;作品所形成的简淡冲和、虚静空灵之美,呈现的正是中国传统文人画的审美追求,无不显现着画家对中国传统文人画的哲学、笔墨和情感内涵的深深了悟。
《秀色秋来重》1993年96x90cm(首届中国画展览作品)
《春曲》1995年48x60cm
在一个大雪纷飞的日子里,刘曦林先生来到天津美院霍春阳先生的工作室,聊艺术,谈悟道。从过往经历和一幅幅的作品中,我们更加深入地了解了霍春阳先生的思想和情怀,感悟到他“落花无言、人淡如菊”所追求的理想境界。
《林静无言》2006年54X85cm
霍春阳倾心于元、明、清以来的文人画传统,得道于“自强着强,至柔为刚”的老庄思想,取法于中庸、中正、圆通的孔儒文脉,修炼于简淡冲和,静虚空灵的理想境界。他的花鸟画从不追求视觉上的惊奇,而是像白水一样朴素平淡、洗尽铅华。不论是梅兰竹菊还是花草鸟雀,无一不显现出静寂、沉凝、淡雅、清纯。几十载的砚边修炼,使得他的艺术不仅妙在赏心而且贵在养心,这得益于他对中国文化传统的学习领会思考,以及对中国绘画传统哲学思想的深切体悟。
《梅花扑鼻香》2011年纸本水墨57cm×56cm
不论是一支寒梅,几棵翠竹,一捧兰草,三两点秋菊;还是一两只鸟雀、蝴蝶,霍春阳的绘画作品,无一不给人以悠远沉静、古雅之美,让人身心清爽、神志陶醉,表现出一个中国文人的清高与气节,淡雅与飘逸,博学与谦恭,这是一种精神品性与笔墨的凝练,也是艺术家内在激情洗练后纯与真的呈现。正如美术界的评价:“最简单的一花一草在他的绘画中,都以境界的营造融入了画家已有的思想和情怀。”
《晓红初折露香新》2011年54X54cm
霍春阳的作品,是当代学院中的一股清流,他以独特的审美视角与敏锐的思辨能力,演绎着中国写意花鸟画发展的艺术历程。霍春阳感悟人与自然合一、人与画合一、艺与技合一、语言与气质合一、环境与宇宙合一的大境界,这是“道”的境界,也是中国艺术精神的至高境界。
《西子新妆》设色纸本2015年78cmx45cm
《国色天香》2016年35x42cm
《露华倩影》
《通玄金之变》137.8×68.8cm
(来源:瀚唐文化)
画家简介
霍春阳,生于1946年,河北清苑人,美术教育家、著名书画家。1969年毕业于天津美术学院并留校任教至今。天津美术学院教授、硕士生导师、中国画系原主任,天津市中国画学会会长,天津美术家协会副主席,中国艺术研究院研究员、教授、博士生导师,中华文化发展促进会理事,享受国务院政府特殊津贴。