中国山水画传统积淀深厚,历史悠久,形成了独具中国审美价值的文化体系,20世纪以来,中国画坛充满着新与旧,中与西,传统与现代的交融冲突,这种大的文化背景映衬的焦点便是中国画的现代变革。如何从传统中国画的经验中脱胎演变,形成既有民族艺术内涵、又展现时代精神的视觉样式和笔墨语言,成为画家们思考最多的问题。在这方面,孙博文先生的艺术探索打开了一方别开生面的景象,他在山水画领域进行了创造性的革新和发展,既有传统的来路,又兼取西方绘画中益于表现的方式,凝结为具有显著个人特点的彩墨山水画风格。在晚年时期,他的创作更是进一步朝向抽象化的大写意格式,在表现上臻于化境。在不断锐意进取的过程中,孙博文先生的艺术透露出蓬勃的时代生机,也呈现出歌咏自然、舒心畅意的艺术情怀,蕴含着齐鲁艺术精神,对中国画大写意传统的发展做出了突出贡献。
中国美术馆展出现场
孙博文出生于山东莱阳一个山明水秀的小山村,恬静俊美的自然环境造就了他的艺术志趣,也为他营造了得天独厚的艺术创作条件。出生于书香门第的孙博文自小受家族熏染,沉养于丰厚的文化氛围之中,造就了他坚实的传统文化功底和画学修养。自小的生长环境与家学的耳濡目染使得孙博文在日后的中国画创作中有着一种天然的灵性,也体现为一种暗含于心的文化修养,形成了他不拘一格、吐露胸臆的艺术性情。对于中国画坛来说,这位大家了解和认识不足的画家始终秉持一份特别的情怀和特别的追求。
山东美术馆展出现场
孙博文的艺术具有鲜明的革新意识和时代面貌。20世纪以来特别是新中国成立以来,文艺工作者都以奋发的精神表达着对祖国山川和自然风貌的热爱之情,孙博文也是这样。无论是鸿篇巨制,还是册页小品,孙博文的作品都给人以赞颂祖国山河的盎然美感,洋溢着蓬勃的时代生机。他笔下的山水构图新颖,气势如虹,尤其是他最为典型的大尺幅作品,如《山中悠然入道深》《山高秋水长》《青山欲共高人语》等作品,都是高达数米的鸿篇巨制,以或高耸、或平远的视角打破了原有山水画沉静内敛的传统风格,运用大场景的宏观构图营造出可观可游的水墨天地,带有强烈的视觉冲击。在他艺术醇熟时期创作的山水画作品,更是运用大面积的色彩渲染,与墨色交融呼应,浑然一体,使得画面具有墨彩淋漓的苍润之态,充分传达了民族精神内涵与时代风貌,形成了他为祖国山河立传的独特审美道路。
孙博文 《一江秋水连云起》 451×144cm 2002年