赵兰涛·艺术是自然流露 | 中国当代陶瓷名家邀请展暨首届中国·宋庄陶瓷协会作品展

主办单位：

中国文化艺术发展促进会陶瓷专业委员会

北京宋庄投资发展有限公司

承办单位：

中国宋庄陶瓷协会

中国宋庄雕塑协会

北京上上国际美术馆

北京一辰清风文化传媒有限公司

总策展人：吕品昌

执行策展人：钞子伟

学术主持：宋伟光

展览统筹：徐嘉敏、钞子艺、黄镇

顾问：周国桢、隋建国、孙家钵 

主任委员：吕品昌

副主任委员：郅敏、钞子伟

成员：吴越申、董博、王少军、方力钧、郑宁、刘正、左正尧、朱乐耕、陆斌、李见深、远宏、周光真、邱耿钰、宋伟光、夏和兴、马佩、黄胜、赵兰涛、陈烈汉、吴永平、陈进林、钞子艺、黄镇、丁易名、熊开波、马军、邢之

协办单位：

北京国中陶瓷馆

北京陶瓷艺术馆

景德镇陶溪川美术馆

景德镇三宝国际陶艺村美术馆

北京通州文旅协会

艺高百利艺术展览服务（北京）有限公司

指导单位：

中共北京市通州区委宣传部

北京市通州区文化和旅游局

中共北京市通州区宋庄镇委员会

北京市通州区宋庄镇人民政府

学术支持：

中国陶瓷工业协会、河南省美术家协会、西安美术学院、景德镇陶瓷大学、南京艺术学院、郑州大学美术学院、中国非物质文化遗产保护协会陶瓷分会、中国文化艺术发展促进会陶瓷专业委员会（陶瓷院）、中国文化产业促进会陶瓷文化专业委员会、江西省美术家协会陶瓷艺术委员会、中央美术学院陶瓷艺术研究院、中国美术学院手工艺术学院、天津美术学院造型艺术学院、四川美术学院设计学院、广州美术学院手工艺术学院、湖北美术学院手工艺学院、清华大学美术学院雕塑系、中国艺术研究院雕塑院、山东艺术学院设计学院

参展艺术家

（按姓氏笔画排序）

丁易名、马军、王少军、王世刚、王忠全、王京成、王俊远、王艳艳、王浩龙、王爽、王登、方力钧、左正尧、白明亮、包筱瑜、冯都通、冯澍、司秋利、吕品昌、吕琼雯、朱乐耕、朱尚熹、朱勇、任峰、刘士铭、刘丹华、刘正、刘志军、刘保雷、刘浩然、刘谦、刘颖睿、安然、孙晓晨、孙家钵、苏献忠、李见深、李占洋、李伟、李冰、李庆利、李南南、李燕蓉、杨帆、杨志、丽莎、时子媛、吴茜、邱耿钰、余剑锋、张三聪、张婧婧、张琴玉、张琨、陆斌、陈云贵、陈君，陈金旺、陈洁、陈烈汉、邵长宗、郅敏、罗瑾、岳峻、金文伟、周国桢、周璇、庞少贤、郑冬梅、郑宁、郑智君、孟胡蝶、孟福伟、孟德武、赵兰涛、赵俊璞，刘梦佳、郝伟乐、胡学富、钞氏兄弟(钞子艺  钞子伟)、施琳琳、姜波、姚永康、耿雪、夏和兴、夏学兵、柴国良、张馨月、徐结根、徐悦涵、郭宝寨、唐珂、涂志新、黄山、黄伟红、黄细乐、黄胜、黄美尧、黄敏、曹春生、曹智勇、康新科、董琳、蒋汐、韩文明、景怀宇、谢长敏、谢璇、喻建辉、詹伟、蔡梅之、谭斌、熊开波、戴雨享、戴耘、魏华

赵兰涛强调“艺术是自然流露”，追求“温柔敦厚、闲适淡然”的审美情趣。他早期注重作品的型式结构与内涵意蕴的两相结合，型体锋利有劲，可以感受到男性艺术家独有的力度。如《水木金火土说》、《意象山水》、《窗系列》都是其中翘楚之作。待到04年左右，简约素雅，富有禅意的莲元素便成了他一直钻研的主题。与其他艺术家不同，赵兰涛并不热衷于勾勒塑造婀娜多姿盛开的莲，他更热爱那些含苞的花骨朵，小巧稚嫩的莲蓬以及大部分艺术家并不会在意的带刺的茎干。而这些元素恰恰就成为了他的标志，有了他独特的艺术语言风格。

他的作品《湖田边的荷塘》系列便是他对这种元素的不断研究深化以至成型的阶段，后期的《成佛》系列则继续沿用了此类元素。可元素的延用并非为了打上标记，让世人皆知这是赵兰涛的作品，人生在世，本就要经历各种苦难，才能超脱于外，幻化成佛，那还有什么比带刺的荆棘与佛陀的结合更能体现如此内涵呢？在赵兰涛的作品中我们可以看出他对于佛教文化的热爱，可他说自己并不是忠实的佛教信徒，只是对于佛教宣扬的一些道理，以及对宇宙和人生的理解很认同，他追求佛学的“圆满”。他的作品大量使用了佛学元素，但仔细看会发现这些人或是类似佛的人，事实上并未真正超脱世俗，仍然在挣扎、纠结着。其中带“刺”的茎干，不可触摸，对人有伤害。他说这是一种欲望，因为欲望存在，而无法超脱，形似而神不似。

作为年轻一代的艺术家，他对古人的艺术风格有着自己独特的见地，对于自己的创作也有着更为独到的想法。他不希望艺术家因为要形成某种风格而把自己的创作风格固定死。他觉得“一样东西做累了就扔掉”。在诸位看客还拘泥于他艺术世界所创造的桎梏而不能忘怀的时候，创作者却早已通透，该舍即舍，向着更前迈去，这或许也源于他的“意象随心”吧。

（文/刘光文，山东艺术学院教授，摘自《新时代精神图景·赵兰涛》）

赵兰涛参展作品