“无意味的形式——邬烈炎绘画作品展”在南京艺术学院美术馆圆满举行

南京艺术学院教授，本次展览学术主持刘伟冬致辞

展览学术主持、南京艺术学院刘伟冬教授在致辞中回忆了早期与邬烈炎教授的神交，以亲和幽默的语言叙述了其插队务农的趣事及自学绘画的经历。指出邬烈炎从入学读书到留校任教短短数年内，快速的成长为一位艺术家与称职的专业教师。在绘画上聚焦于绘画艺术的本体语言，探索色彩的形式表达方式，游离在意象与抽象之间的图式中，尝试用点、线、面、色等元素相互交融而重构出一个新的、纯粹的绘画空间。刘伟冬教授还特别指出了邬烈炎在勤于实验与实践的同时，对美术史知识有着相当的熟悉程度，常年坚持阅读与游学，不断地赴外考察各国美术馆与博物馆，去揣摩与解读经典原作的奥秘。作为时任校长，刘伟冬教授对邬烈炎在任设计学院院长期间的长期忘我投入与对学科、专业建设的奉献精神，也作出了高度评价。作为本次展览的学术主持，刘伟冬教授在致辞中多次提及了在督促邬烈炎办展，及在展览、作品筹备过程中邬烈炎所表现出来的严谨态度、几近苛求的自律精神，并强调邬烈炎始终保持着一种对艺术的敬畏之感。

南京艺术学院原校长、江苏省政协原副主席冯健亲教授致辞

冯健亲教授围绕本次的展览的作品，对“现代美术”以及“抽象画”等相关概念展开了阐述。他指出展览名称“无意味的形式”，不仅表达了抽象艺术的核心理念，更是对改革开放后“艺术本体论”的重要回应。冯健亲教授认为，邬烈炎的创作风格与他学习过装潢专业息息相关，设计专业的课程传达了“从图案中讲思维”的艺术内涵，这种理念在他的作品中得到了充分体现，也是对形式美的完美诠释。他的创作不仅是对传统艺术表达方式的突破，更是现代美术精神的深刻体现。在谈及“抽象画”时，冯健亲认为，他的绘画不仅有仅扎实的造型技术，更有史论方面的修养，在抽象画遍地开花的时代，他不跟风、不模仿，通过芭蕉、荷塘和苏州园林等充满东方意蕴的传统视觉元素来呈现出中华文化的面貌。这种扎根传统、独辟蹊径的艺术探索，丰富了抽象画的表现形式。

艺术家邬烈炎教授致辞