闫平丨希望我的每一张画都极具饱满的感情和生命的精神

艺术家闫平最新个展“感觉之翼”于2024年12月15日至2025年2月28日在方圆美术馆呈现，展出了闫平近年完成的新作品。

在闫平的画笔下，色彩与形象交织成一幅幅生动的画面，她将个人的情感和感知转化为视觉的语言，使得每一位观众都能在作品前感受到艺术家情感的波动。

近日，围绕作品《我的太阳》《花开四季》的创作以及版画创作，“栖木艺术”和艺术家闫平展开了一场对话。

01《我的太阳》：心中之光

闫平常常聆听歌剧《我的太阳》，在她的绘画思绪里，梵高的《向日葵》也如太阳一般占据着重要的位置。

在闫平心中，“我的太阳”还有着更为独特的内涵：在她绘画陷入困境、笔触滞涩之时，她的眼前仿佛会浮现出一道耀眼而又有些朦胧的光芒。这光芒的具象虽难以确切言说，但它却如同一盏明灯，在闫平的创作之路上发挥着关键的作用。

《我的太阳》 布面油画 180cm×200cm 2013年

《我的太阳》（局部）

《我的太阳》（局部）

每当画面不尽如人意，她便会将那片区域涂成刺眼的白色，这白色恰似太阳冲破阴霾，重新赋予画面生机与希望，让她得以鼓起勇气，重新梳理思绪，再次开启创作。“所以我每一张画，都希望它极具饱满的感情和生命的精神。”闫平说道。

“我的太阳”成为她艺术创作旅程中的精神支柱，源源不断地给予她鼓舞与力量。

闫平工作室

闫平工作室

02《花开四季》：生命期许

每逢过年期间，尤其是临近新年的前夕，闫平常常会沉浸于《花开四季》的创作之中。这幅作品承载着她对每一个人的深切祝福，希望人们的生活如同这四季盛开的花朵一般，充满生机与美好。

《花开四季》布面油画 120cmx80cm 2015年

《花开四季》（局部）

《花开四季》（局部）

作品中的百合花元素，是闫平钟爱的创作素材之一。百合花优雅的形态、修长的花蕊都散发着独特的美感，而其蕴含的美好寓意，更是使其成为了跨越时间与空间限制的经典象征，无论在何时何地出现，都能给人带来一种宁静与祥和之感。

闫平工作室

闫平工作室

闫平工作室外景

03 限量版画：艺术新生

多年来持续投身于版画创作的她，将每一幅版画都视作自己艺术生命的珍贵延伸。对于闫平而言，限量版画不仅仅是作品的复制，更是一种情感的分享与艺术理念的传递。

制作瞬间

装箱瞬间

制作瞬间

每一次版画的制作过程，都像是见证一个新生命的诞生，充满了期待与惊喜。它并非简单的复制，而是需要与创作者反复用心雕琢，将艺术家的创作灵感、绘画技巧以及对色彩和构图的理解等多方面因素完美地整合在一起。

闫平仔细检查成品

闫平工作室

闫平工作室外景

（来源：栖木艺术）

艺术家简介

闫平，1956年出生于山东济南。1983年毕业于山东艺术学院。1991年到中央美术学院进修。2005年调入中国人民大学，现任中国人民大学徐悲鸿艺术学院教授、硕士生导师，中国人民大学艺术学院油画第二工作室主持，中国美术家协会原副主席、中国油画家学会副主席，中国美术馆学术委员会委员。作品多次参加国内外重要展览并获奖，出版有《中国当代油画精品集——闫平》《名家名品——闫平》等。