兰承兵 | 在多彩的油画世界中漫步

“自从我踏入这方土地，便不停地寻找着自己……”这是艺术家兰承兵在艺术道路上不断追求自我的写照。与许多油画家不同，兰承兵对油画的执着并非仅仅为了迅速达到某种绘画标准，而是在探索新道路的过程中，体验裂变与成长，这既是艰辛也是欢愉的旅程。他特别重视写生的意义，这不仅成为他作品中不可或缺的一部分，更是他在提炼和概括画面时的总结，指引着他在实践中不断前行。

他对油画的热爱体现在对不同时期绘画艺术特性的深入研究。从古典主义到印象派，再到现代主义，兰承兵对各时期的绘画作品都充满敬意。他对古典艺术的层次递进，印象派对色彩透视的瞬间捕捉，以及现代绘画中的视觉冲击和自由表达，都表现出深深的赞赏。他认为，造型和色彩是油画家的必修课，需要终生学习和积累。兰承兵的作品总能让人感受到一种真切，仿佛时间在画面中定格。他不拘泥于单一色调，而是通过画面内容来表达最恰当的氛围。他的绘画表达方式充满理智，善于从日常生活中挖掘情感的瞬间，以不同的技巧稳定画面的情感深度。他坚信自己的艺术观念，受中国传统“中庸”思想的影响，追求自然平和中的稳定内心世界。他的作品中，人物的面部细节并不刻意强化，而是通过神似来概括形似，展现画家的张力。与传统绘画中过于清晰的图像信息和叙事方式不同，他让画面融入现代绘画的概括性、抽象性思维，表达含蓄且朦胧的意蕴。他的笔触鲜活，强调画面的美感，既有理性的古典影子，又透露出敏锐的印象派感性认知。

兰承兵《春分时节》油画 180cm×180cm 2019年

兰承兵强调艺术理论的重要性，并在实践中通过技术来体现。这些技术不只是表现对象，而是通过描绘的对象展现其情感世界和人格特质。他追求画面中色彩的韵律与节奏，以及自然而然的状态。在主观意识与客观理性的思考下，他的作品激发出强烈的情感，创造出一个主观生命情调与客观自然景象相互交融的小世界。

他告诉笔者：“每位画家在用自己喜欢的表现媒介传递思想情感时，都不可能千篇一律。”兰承兵追求的是一种忘我的瞬间，这是美学上的“静照”，通过静观万象来充实内心的真实世界。他认为，个人的人生经历、思想境界、生活时代等因素的不同，会形成各自对客观世界的不同观察角度和理解深度。这种差异性，也塑造了他作品的个性和风格。在他的绘画语言中，四川的景秀和当地人的生活场景随处可见。他深入研究，将人物的个性及精神面貌结合成自己想要的内容。通过综合的文化积淀、人生经历、性格情趣，他找准了自己表达的情感需求，并将其完善为成熟的绘画语言。这便是他一生的艺术研究和追求。

兰承兵《立夏时节》油画 240cm×380cm 2014年-2019年

每一件艺术作品都呈现了思想内涵和情感表达，对造型、色彩、构成的修养。兰承兵坚信这一目标，并在油画艺术的道路上不断探索。随着时间的沉淀，他的艺术语言呈现出如诗般的内涵，在不经意间续写下传递温暖的瞬间。这需要我们静下心来，慢慢品读，解锁其中的优美与多彩。

（文/苟艳妮，来源：百家文艺网）

画家简介

兰承兵，国家一级美术师。中国美术家协会会员，四川省美术家协会会员，四川省统一战线同心书画院油画专业委员会研究员、副秘书长，成都市美术家协会副主席，蜀都书画院常务理事、油画艺委会委员。作品多次入选国家级、省级展览并获奖。出版有《兰承兵油画作品》。