宋庄艺术区·户外美术馆计划2024——工作室雕塑大展艺术家萧立：《嬗夜-转化之夜》

学术点评

大朴不雕君子不器

——萧立雕塑艺术中的东方哲思

细察中央美术学院萧立教授的雕塑创作，感觉如同当代雕塑高原中卓然独立的一个文化坐标。无论石雕、木刻或是青铜造物作品，均处处流露着他对古意的钟情，对传统精神的回溯；既暗合中国古老哲学深邃的义理与意趣，又不失西方雕塑造型的严谨与扎实；无不以最简之形诉传达最深之意，突显着“大朴不雕”的造型理念与“君子不器”的美学追求。

1、从创作技巧来看，萧立深谙老子“大朴不雕”之道。《在高原》《六祖伐竹》等木质雕塑作品既具工艺之美，又具观念之新。他摒弃了刻意的雕琢与华丽的修饰，以稚拙的写意手法塑造质朴形态。作品中，手工凿劈的痕迹清晰可见，线条的不规整、块面的粗糙处理，洋溢着生命的质感与原生的力量，传达出自然、本真的艺术趣味。

2、在艺术诉求上，萧立的雕塑探索实现了《周易》中“器”到“道”的升华，臻于《论语》中“君子不器”的境界，恰如庄子所言“得鱼而忘筌，得意而忘言”。《邂逅》《大梦》等作品中，他不拘泥于雕塑形式的固有框架，跨越了传统与现代、具象与抽象的界限，让作品不再是单纯的物质实体，而成为他思想与精神的表征媒介，传达着他对宇宙、自然、人生、社会等深刻主题的思考与感悟。

总之，萧立在其雕塑探索中，从传统哲学思想中汲取养分，将“大朴不雕”的技巧锤炼与“君子不器”的精神境界追求完美融合，使其作品成为东方哲学与现代艺术对话的载体与桥梁。

（文/徐永涛，艺术评论家、宋庄雕塑协会理事、《雕塑》杂志副主编）

代表作品

《致敬“格物致知”》/萧立/榆木、椿木/80X70X26cm/2016年

《在高原》/萧立/樟木/60X50X50cm/2020