孔维克大运河主题《白英点泉》巨幅石雕壁画历经三十余年的风雨故事

33年前《白英点泉图》在汶上县人民公园首次落成时的情况

“白英点泉”，说的是永乐年间，驻济宁的河道总督潘季驯上奏朝廷，主张疏浚运河，以保证南粮北运。永乐皇帝钦命工部尚书宋礼，带领十六万民工疏运，由于汶上南旺地势高，河道疏通后，河中无水。宋礼到民间寻访治水高人，在彩山偶遇教书先生白英。白英提出筑戴村坝，拦截大汶河，开挖小汶河，把汶水引向南旺济运。传说白英还在彩山、军屯一带，点了七十二泉，又开挖了泉河，与小汶河之水并汇于南旺段运河，潘季驯则指挥修置了分水闸，于是形成了“七分朝天子，三分下江南”的分水奇观。白英也被历代帝王封为“永济神”、“功漕神”、“白大王”；当代则尊为“农民水利专家”。汶上至今还传唱着这样的歌谣：“宋礼的运河白英的泉，潘公的闸坝除河险。”

作为一名具有强烈社会责任感的艺术家，孔维克对“白英点泉”这个题材充满兴趣，他与汶上县政府的邀约“一拍即合”，创作的冲动如大运河的波澜在他胸中激荡。他综合各种史料，并以民间流传的“白英点泉”为基础进行构思，很快拿出了初稿，接着画出了样稿。《白英点泉图》共分为六部分：《潘公上奏》、《宋公疏河》、《微服访贤》、《白英点泉》、《潘公设闸》、《河水分流》。

在壁画表现形式上，孔维克决定采用武氏祠汉画像石的雕刻技法。他亲自到嘉祥寻找合适的石材，同时聘请了十多位当地石匠参与打制，但石匠们只会打制圆雕狮子，对画像石效果一无所知。于是他带领石匠们一起骑自行车去纸坊镇武氏祠汉画像石馆参观，拜访专家朱锡禄，一起研究汉画像石的制作效果。勒石的工作就选在嘉祥的一处石料场，孔维克和石匠们生活在一起同吃地锅饭，同睡草地铺。他白天和石匠们一起选料、打磨、打腹稿，晚上则在竖起的一个个数米高的石料上用幻灯放稿子，他时而趴在满是碎石子的地上勾勒线稿，时而退远调节幻灯并看效果。有一次风大，吹倒了一块嵌垫不稳的石料，如不是躲闪及时，后果可想而知。他常常一忙就到后半夜，累了就睡在工棚里。不出十天，这位来自省城的艺术家，就混同于乡下石匠了！

孔维克确定的雕刻方法一如汉画像石，所不同的是人物形象及石料都要比汉画像石大近十倍。均为凸面线刻，即先将石面磨平再勾出物像刻阴线，做成剪影效果，以象征手法来展现宏达场面。经过半年多的精心设计、制作，大型壁画《白英点泉图》已初现规模。在以后的近一年时间里，他心系壁画，不断地往来于济南与嘉祥石料场。孔维克把这次创作实践看成是百年不遇偏偏降临自己头上的幸运，看成是为故土汶上、为家乡父老制造文化精品的绝好机会。在雕刻时，他发现这幅壁画比汉代墓石要大得多，“画像石”放大后线条应该粗犷、粗砺，就反复研究如何用铁纤凿出线条的那种特别的金石味和拙朴的美感，几经探索他终于找到了用逆势的冲劲凿出的那种磅礴气势及与之相适配的“铁笔划石”的艺术语言，他亲自为石匠们示范。孔维克认真地对待每块石材，可谓呕心沥血，使尽几十年积累的浑身解数，终于完成了这件壁画精品。

《白英点泉图》，共六幅主图，采用分层分格构图方法，每一层中包括多个不同的画面和人物，构图复杂而又均衡匀称，具有浓郁的装饰效果。每个故事又善于把握情节发展的高潮，表现故事冲突和事态发展转折点的瞬间，因而人物多具有夸张的戏剧性动作，在均衡平稳中又表现出动感和力度。雕刻方法借鉴了汉代画像石的艺术处理手法，即图像为平面浮雕刻阴线，底子铲平后勒竖纹。突出古拙、朴厚的历史感、沧桑感，但在人物造型的处理和画面的构成、阴阳线的穿插组合上，作者注重艺术的时代精神和保持个人艺术创造的特色，使画面整体气势恢弘、局部耐人品味；意象与趣味并举、典雅与雄壮相谐，有别于汉画像石因适于墓室小石材的装饰而刻制的小巧、严谨、刻板之风。《白英点泉图》整体画面工整朴实，其严谨、朴素、古拙的写实特色，在山东画像石中具有高度的艺术价值和典型意义。

1997年10月，《白英点泉图》经题跋、钤印再创作的壁画拓片全图，特邀参加了中央电视台和大连市政府在北京中国美术馆举办的“新亚欧大陆桥全国美术作品汇展”，并荣获展览特别荣誉奖。国家领导人和著名美术家出席开幕式，各大新闻媒体给以报导，好评如潮。专家认为，《白英点泉图》具有传统艺术的朴拙优美，又有现代艺术的视觉冲击力，有中国工笔重彩画的变形意匠，又具版画的简约明快、雕塑的厚重结实，更是体现了作者匠心独运的心智。

辽宁美术出版社出版的《中国现代美术全集》(壁画卷）中，收入了这幅《白英点泉图》