“郭子良顺德艺术空间”就要开馆啦，一起来破解他的“创意密码”，解读那些精美画作的色彩与画面结构吧

岭南初春的暖阳，透过窗户洒在郭子良《雨林之魅》画作上，安静地与之对望，与心绪相依，仿佛要把画中的故事揉碎，荡起层层交错无尽的情意。

在广东省佛山市顺德区北滘的“郭子良顺德艺术空间”，静静欣赏这位从顺德走向中国、走向世界，当代工笔画创新的杰出画家——其独特的个人风格、精湛的技艺、引领时代的绘画面貌，无一不是他对传统艺术的深入理解和对现代审美的敏锐把握。

作为当代艺术领域中对色彩有着最佳把握能力的艺术家之一，他将传统与现代、东方与西方的艺术元素巧妙融合，开创了属于自己的色彩与画面结构，呈现了中国画独特魅力，为当代中国画坛注入了新的活力。创新，成为郭子良作品的一个标签。

中国绘画有悠久的色彩传统，从秦汉的画像石（砖）到北魏墓室或洞窟壁画，隋唐两宋的人物花鸟山水，留下无数色彩瑰丽，主观性与表现性，与现实自然色彩保持一定的距离，甚至形成了一种比较“程式化”的色彩观。元、明以来，丰富的色彩逐渐被墨色的“黑白灰”所取代，文人写意水墨成为潮流，花青与赭石成为最常用的陪衬颜色，一方面是中国文人士大夫的审美——柔弱淡雅；一方面受限于中国传统颜料开发研制。从技巧而言，淡彩相对容易把控，产生柔和、雅致、轻松的色彩效果。